Prologue: Go Wayback! — El nuevo juego del creador de PUBG ya puede probarse gratis en Steam

Brendan Greene, más conocido como PlayerUnknown y responsable de haber impulsado el género battle royale con PUBG: Battlegrounds, regresa con una propuesta completamente distinta: un juego de supervivencia en solitario y en mundo abierto que apuesta por la exploración y la inmersión atmosférica. Su nombre es Prologue: Go Wayback!, y ya puede probarse de forma gratuita gracias a su beta abierta en Steam.

El proyecto, desarrollado por PlayerUnknown Productions, ha sido uno de los más enigmáticos de los últimos años. Desde su anuncio original, Greene prometió un título “experimental” que dejaría atrás los tiroteos masivos para centrarse en la supervivencia, la exploración y la adaptación a un entorno impredecible. Ahora, por fin, podemos echar un primer vistazo a su propuesta gracias a esta fase de pruebas abierta al público.

Un mundo dinámico que cambia en cada partida

Prologue: Go Wayback! sitúa al jugador en un mapa de 64 kilómetros cuadrados generado de forma procedimental, lo que significa que cada partida será diferente. No hay un guion lineal ni objetivos fijos más allá de uno: sobrevivir y alcanzar la misteriosa Weather Tower, una gigantesca estructura visible en el horizonte que actúa como punto de referencia y destino final.

El título hace un uso intensivo de la simulación atmosférica: la meteorología cambia de manera dinámica, afectando tanto a la visibilidad como a la temperatura y al comportamiento de los animales. Las tormentas eléctricas y los vientos huracanados no son simples efectos visuales, sino obstáculos reales que pueden alterar completamente el curso de una partida.

Tres modos de juego en su acceso anticipado

La versión de acceso anticipado, que llegará el 20 de noviembre con un precio de 19,99 dólares, incluirá tres modos principales:

Go Wayback!: el modo base, centrado en la supervivencia pura y la exploración del entorno hasta llegar a la Weather Tower.

Objective: Survive: un modo más exigente que propone desafíos de resistencia con recursos extremadamente limitados.

Free Roam: una opción más relajada, sin hambre, frío ni deshidratación, pensada para explorar libremente los entornos y conocer las mecánicas del juego.

Personalización y creación de mundos

Uno de los aspectos más innovadores de Prologue: Go Wayback! será su sistema de configuración personalizada, que permitirá ajustar variables como el clima, la hora del día o la tasa de aparición de objetos. Además, incluirá un editor de mapas con el que los jugadores podrán diseñar sus propios paisajes, ríos y montañas, o incluso importar imágenes PNG para convertirlas en terrenos jugables.

Esta característica apunta a convertirse en uno de los pilares del juego, fomentando la creatividad y la experimentación de la comunidad, algo que Brendan Greene ya promovió en sus anteriores proyectos con la apertura a mods y contenido generado por los usuarios.

Una experiencia de supervivencia pura

A diferencia de PUBG, Prologue: Go Wayback! no busca la acción directa, sino transmitir la tensión constante de enfrentarse a la naturaleza. No hay enemigos humanos al menos por ahora, sino los peligros de un entorno salvaje donde la meteorología y la escasez de recursos son los verdaderos rivales.

El objetivo es llegar lo más lejos posible con los medios disponibles, construyendo refugios temporales, gestionando el calor corporal y aprendiendo a moverse con inteligencia en un mundo donde cada decisión puede marcar la diferencia entre la vida y la muerte.

Disponible ya para probar en Steam

La beta gratuita ya está disponible en Steam, y el acceso anticipado se estrenará el 20 de noviembre. Los jugadores pueden descargar la demo, probar las primeras horas de contenido y comprobar de primera mano el ambicioso enfoque de este nuevo proyecto, que apunta a combinar tecnología procedural, simulación climática avanzada y exploración libre.

Tras revolucionar el género battle royale, Brendan Greene busca ahora redefinir la supervivencia en solitario con un juego que promete tanto atmósfera como profundidad técnica. Si Prologue: Go Wayback! cumple con lo mostrado hasta ahora, podríamos estar ante una de las experiencias más singulares del próximo año.

El nuevo juego del creador de Just Cause sigue en marcha: Liquid Swords reaparece con un teaser lleno de tensión

El silencio se ha roto. Liquid Swords, el estudio fundado por Christofer Sundberg cofundador y principal responsable creativo de la saga Just Cause ha publicado un nuevo teaser de su primer videojuego, confirmando que el desarrollo sigue adelante pese a los despidos ocurridos a comienzos de año.

El breve tráiler, de tono oscuro y visualmente impactante, muestra una ciudad vista desde una perspectiva cenital, con un estilo fotorrealista que recuerda a zonas de Brooklyn o San Francisco. Junto a la imagen, aparece un mensaje breve pero potente:

“La esperanza se mudó. La violencia paga el alquiler. Ponte cómodo.”

Una frase que marca el tono del proyecto: un relato policiaco ambientado en un mundo abierto crudo y violento, con una atmósfera urbana cargada de tensión.

Un desarrollo turbulento, pero no cancelado

La publicación del teaser ha servido para despejar las dudas que rodeaban al estudio desde febrero de 2025, cuando se conoció que NetEase Games el gigante chino que había invertido en varios estudios occidentales redujo o eliminó su participación en distintas compañías. Entre las afectadas estuvieron Worlds Untold, del guionista de Mass Effect Mac Walters, y Jar of Sparks, liderada por el veterano de Xbox Jerry Hook.

Liquid Swords, que nació en 2020 con financiación inicial de NetEase y la promesa de crear “una nueva visión del desarrollo sostenible de videojuegos AAA”, también sufrió recortes en plantilla. Sin embargo, Sundberg aseguró entonces que el proyecto no se detendría: “Seguimos comprometidos con nuestra visión y con ofrecer una experiencia intensa, innovadora y completamente libre en el género policíaco de mundo abierto.”

Una “versión dura del género policíaco”

Aunque aún no tiene título oficial ni fecha de lanzamiento, el propio Sundberg ha descrito el juego como “una versión dura del género policíaco en mundo abierto”, en la que los jugadores podrán moverse libremente por una ciudad viva, donde cada decisión y cada enfrentamiento tienen peso real.

El proyecto está previsto para PC, consolas de última generación y plataformas de streaming, y promete ofrecer una narrativa adulta, acción destructiva al estilo Just Cause y un enfoque cinematográfico en su puesta en escena.

Un estudio con ambición y filosofía propia

Desde su fundación, Liquid Swords se propuso construir un estudio “pequeño, eficiente y sostenible”, apostando por equipos compactos y veteranos. Aun así, el cambio en las “condiciones del mercado” obligó a reducir el personal y reajustar el plan de desarrollo.

En un comunicado, el estudio lamentó las circunstancias:

“Si bien logramos parte de lo que nos propusimos, las condiciones del mercado nos impidieron alcanzar el éxito en el tiempo previsto.”

Con este teaser, queda claro que el estudio no ha tirado la toalla y que el proyecto sigue vivo. Aunque aún hay más preguntas que respuestas, el regreso de Sundberg a la acción es una buena noticia para los fans del caos explosivo y las experiencias sandbox más libres del panorama actual.

La nueva Xbox apunta alto: sería más potente que PS6 y apostará por un diseño híbrido entre consola y PC

Los rumores sobre la próxima generación de consolas siguen calentándose, y todo apunta a que Microsoft está preparando un golpe sobre la mesa con su nueva Xbox. Según un reciente informe del reputado canal tecnológico Moore’s Law is Dead (MLID), la próxima consola de la compañía no solo sería más potente que la futura PlayStation 6, sino también más cara y ambiciosa en su planteamiento, buscando borrar la línea que separa las consolas tradicionales de los ordenadores gaming.

El informe asegura que el nuevo sistema de Xbox estará impulsado por el AMD Magnus APU, un procesador híbrido que combina CPU y GPU en una sola pieza de silicio. Este chip sería el más grande jamás integrado en una consola doméstica, superando en un 46 % el tamaño del que supuestamente prepara Sony para PS6. Este salto permitiría alcanzar un rendimiento muy superior, pero también implicaría costes de producción mucho más elevados, lo que situaría su precio final entre 800 y 1200 dólares, dependiendo de la configuración y capacidad de memoria elegida.

Una consola que piensa como un PC

El objetivo, según MLID, es claro: difuminar la frontera entre consola y PC. Microsoft estaría diseñando un sistema capaz de ejecutar no solo los títulos de la Xbox Store, sino también juegos procedentes de plataformas como Steam o Epic Games Store, integrando una versión optimizada de Windows 11 como sistema operativo base. De confirmarse, estaríamos ante una consola que funcionaría prácticamente como un PC gaming de gama alta, pero con la facilidad de uso de una Xbox tradicional.

En términos de potencia, el chip Magnus podría alcanzar hasta un 30 % más de rendimiento que PS6, aunque MLID matiza que la diferencia real en los juegos no será tan abismal. Donde sí se notará el salto será en entornos de alta tasa de refresco, como monitores de 144 Hz o superiores, donde esta nueva Xbox podría mover títulos exigentes a 144 FPS frente a los 120 FPS de la consola de Sony.

El salto técnico sería similar al visto entre Xbox One X y PS4 Pro, pero con una clara ventaja en estabilidad y escalado gráfico.

El concepto de “PC-consola” toma forma

Este nuevo enfoque se alinearía con la estrategia de Microsoft de los últimos años: crear un ecosistema unificado en el que el hardware, el Game Pass y la nube trabajen de forma conjunta. Si el sistema llega finalmente con un Windows adaptado al entorno de consola, se convertiría en el primer “PC-consola” de producción masiva, capaz de competir directamente con ordenadores gaming preensamblados de marcas como Asus ROG, HP Omen o Dell Alienware.

El analista incluso sugiere que este movimiento podría sacudir el mercado del PC, ya que un dispositivo con potencia equivalente a una RTX 5080 o incluso una 5090, ofrecido a mitad de precio, pondría una enorme presión sobre los fabricantes tradicionales.

Un movimiento estratégico de largo alcance

Por ahora, Microsoft no ha hecho comentarios oficiales sobre estos rumores, aunque recientemente confirmó que la próxima generación de Xbox ya está en desarrollo y que su objetivo es “marcar el futuro del juego multiplataforma”. Las filtraciones coinciden con los planes filtrados por la propia compañía en 2023, donde se mencionaba una nueva arquitectura centrada en la convergencia entre consola y PC.

Si los datos de MLID resultan acertados, la nueva Xbox podría redefinir lo que significa una consola doméstica, apostando por un ecosistema más abierto, más potente y más cercano que nunca a la experiencia de un ordenador gaming de élite.

Elon Musk dice que lanzará un gran videojuego generado por IA antes de que acabe 2026

Elon Musk, el carismático y polémico empresario al frente de compañías como Tesla, SpaceX, X (antes Twitter) y su firma de inteligencia artificial xAI, ha vuelto a captar la atención del mundo tecnológico con un nuevo anuncio: promete lanzar un “gran videojuego generado íntegramente por inteligencia artificial” antes de que finalice 2026.

El anuncio fue realizado a través de su cuenta personal de X, donde Musk confirmó que xAI Game Studio, una nueva división de su empresa de IA, se encargará de desarrollar el proyecto. Este movimiento supone la primera incursión directa de Musk en la industria del videojuego, un sector que ya ha mostrado interés por las capacidades de la inteligencia artificial generativa, aunque también mantiene un escepticismo generalizado sobre su verdadero potencial creativo.

“Demasiados estudios de videojuegos están controlados por grandes corporaciones. xAI va a crear un estudio para hacer que los juegos vuelvan a ser grandes”,

escribió Musk el año pasado, reafirmando ahora su promesa con una nueva publicación:

“xAI Game Studio publicará un juego a gran escala completamente generado por IA antes de finales del próximo año.”

Un proyecto ambicioso y rodeado de dudas

La idea de un videojuego completamente generado por IA ha encendido tanto la curiosidad como el escepticismo de la comunidad. Expertos de la industria dudan de que las herramientas de IA actuales sean capaces de producir un título de calidad triple A sin intervención humana directa.

Uno de los más críticos ha sido Bryan Catanzaro, vicepresidente de investigación aplicada en NVIDIA y creador del sistema DLSS, quien advirtió que la tecnología “todavía no está ni cerca de poder crear juegos complejos simplemente escribiendo una descripción y obteniendo algo como Cyberpunk 2077”.

También se han pronunciado desarrolladores reconocidos, como Michael Douse, director editorial de Larian Studios (responsables de Baldur’s Gate 3), quien afirmó que lo que la industria necesita “no son más bucles de juego generados matemáticamente, sino experiencias humanas con dirección y visión”. Douse insistió en que la IA debe ser vista como una herramienta complementaria, no como sustituto del talento creativo.

Musk quiere redefinir el desarrollo interactivo

A pesar de las críticas, Musk parece decidido a seguir adelante con su visión. Según sus propias palabras, el objetivo de xAI Game Studio es combinar modelos generativos, motores gráficos avanzados y renderizado neuronal para “redefinir cómo se crean los mundos interactivos”.

De acuerdo con las filtraciones internas, xAI ya estaría contratando desarrolladores, diseñadores y programadores especializados en videojuegos, con el objetivo de crear un título de mundo abierto donde cada elemento —desde los diálogos hasta el entorno— evolucione dinámicamente gracias a la inteligencia artificial.

De cumplirse los plazos, el lanzamiento del videojuego marcaría un punto de inflexión en la relación entre la IA y el entretenimiento digital, un campo en el que Musk parece dispuesto a desafiar los límites de lo posible… una vez más.

HUNGER: el nuevo shooter de extracción que promete combates brutales y progresión profunda

El género de los shooters de extracción sigue ganando terreno dentro del panorama del videojuego, y mientras títulos como ARC Raiders se preparan para su lanzamiento, otros proyectos comienzan a llamar poderosamente la atención. Uno de ellos es HUNGER, una propuesta que apunta alto gracias a su mezcla de acción intensa, progresión compleja y ambientación opresiva.

El título, desarrollado por un equipo aún poco conocido pero con ambiciones notables, ha presentado un nuevo gameplay de más de 10 minutos que muestra con detalle su frenético sistema de combate y sus bases jugables. Aunque se trata de una versión pre-alpha, el vídeo deja claro que HUNGER busca posicionarse como una experiencia sólida dentro del género.

Una Europa devastada por la peste y la desesperación

HUNGER nos traslada a una Europa ficticia arrasada por una plaga que ha deformado tanto a los humanos como al entorno, creando un mundo lleno de horrores y desesperación. Bajo esta atmósfera oscura, los jugadores se verán obligados a sobrevivir, explorar y combatir por recursos en partidas cargadas de tensión.

El juego combina acción en primera persona con elementos de rol y combate cuerpo a cuerpo tipo slasher, ofreciendo una propuesta híbrida entre shooter táctico y supervivencia brutal. Los jugadores podrán afrontar el peligro tanto en solitario como acompañados por hasta dos compañeros más, lo que promete intensas misiones cooperativas.

Progresión, profesiones y un mundo vivo

Uno de los pilares del juego será su sistema de progresión de 100 niveles, que permitirá desbloquear habilidades, mejorar el equipo y forjar una identidad propia dentro del mundo de HUNGER. La economía también jugará un papel esencial, ya que podremos escoger profesiones, fabricar objetos y venderlos para obtener recursos, creando así un ecosistema de supervivencia y comercio entre jugadores.

A diferencia de otros shooters de extracción donde perder el botín es la norma, aquí se introduce una novedad interesante: el progreso se mantiene incluso tras fracasar en una misión. Esto rompe con una de las barreras más frustrantes del género y podría convertir a HUNGER en una opción mucho más atractiva para jugadores que buscan una experiencia menos punitiva.

Un endgame desafiante y variado

El estudio promete que el contenido de endgame no se limitará a la repetición de misiones, sino que incluirá mazmorras, jefes y eventos PvP y PvE, asegurando una rejugabilidad a largo plazo. Además, las dinámicas de extracción no solo servirán para obtener recursos, sino también para ganar reputación y ascender dentro del mundo de HUNGER, que parece apostar por una narrativa más profunda de lo habitual en este tipo de propuestas.

Por ahora, el proyecto no cuenta con una fecha de lanzamiento definida, aunque se ha confirmado que entrará en acceso anticipado en PC durante 2026. Si cumple con lo que promete su primera muestra jugable, podríamos estar ante uno de los shooters más interesantes del próximo año.

Sony convierte los trofeos de PS5 y PS4 en llaves para conseguir merchandising exclusivo

Sony ha sorprendido a la comunidad gamer con una propuesta que une dos de sus elementos más icónicos: los trofeos de PlayStation y el merchandising oficial de sus sagas más queridas. A partir de ahora, algunos de los logros que los jugadores consigan en sus títulos favoritos no solo quedarán reflejados en su perfil digital, sino que también servirán como acceso a productos físicos exclusivos. Eso sí, hablamos de artículos de pago, no de regalos, aunque su exclusividad reside en que solo quienes hayan cumplido ciertos requisitos dentro del juego podrán comprarlos.

Ghost of Tsushima inaugura la iniciativa

El primer título en estrenar este sistema es Ghost of Tsushima, la aclamada aventura de acción y mundo abierto desarrollada por Sucker Punch. Desde hoy, los jugadores que logren los trofeos más exigentes del juego —el Oro “Mono no Aware” o el Platino “Leyenda viviente”— tendrán acceso a una tienda especial llamada Ghost Rewards, con una selección de productos conmemorativos diseñados en colaboración directa con el estudio.

Entre los primeros artículos destacan:

Pin exclusivo del Platino: solo disponible para quienes consigan el trofeo de Platino antes del 31 de diciembre de 2025. Su precio será de 25 USD, 28 €, y su carácter limitado lo convierte en una auténtica pieza de coleccionista

Camiseta del trofeo de Oro “Mono no Aware”: disponible únicamente para quienes desbloqueen este logro antes de la misma fecha límite. Con un precio de 30 USD/ 33€.

Sony ha dejado claro que estos productos son de edición limitada y estarán vinculados de manera directa al progreso de cada jugador, lo que los convierte en un recordatorio físico de los retos superados en el mundo virtual.

Condiciones y plazos

Los pedidos deberán realizarse antes del 30 de enero de 2026, y se establece un límite de un producto por jugador. De esta manera, la compañía busca reforzar tanto el valor simbólico de los trofeos como el sentimiento de pertenencia entre los fans de sus franquicias.

Una forma distinta de premiar la dedicación

Este movimiento abre la puerta a una nueva filosofía en torno al sistema de trofeos. Hasta ahora, conseguir un Platino o un Oro servía como medalla digital que mostraba la dedicación y habilidad del jugador. Con esta novedad, esos logros trascienden la pantalla para convertirse en objetos tangibles que se pueden coleccionar, exhibir o guardar como recuerdo personal.

Además, el hecho de que los diseños hayan sido supervisados por Sucker Punch garantiza que los productos respeten la estética y la esencia del juego, transmitiendo el mismo espíritu samurái que caracteriza a Ghost of Tsushima.

¿Qué esperar en el futuro?

Aunque por ahora solo Ghost of Tsushima forma parte de esta iniciativa, Sony ya ha dejado entrever que planea expandir el sistema a otras franquicias. Es fácil imaginar ediciones limitadas vinculadas a títulos como The Last of Us, God of War, Horizon o incluso Bloodborne, lo que supondría un fuerte atractivo para coleccionistas y fans acérrimos.

De momento, la idea ha despertado reacciones encontradas: algunos celebran que por fin haya una recompensa física ligada al esfuerzo invertido en los trofeos, mientras que otros critican que, pese a la exclusividad, los artículos sean de pago en lugar de un premio gratuito.

Lo cierto es que, sea como sea, S8ony ha encontrado una manera original de darle un nuevo valor al sistema de trofeos y, de paso, reforzar la conexión emocional de los jugadores con sus juegos más queridos.

Fortnite revive la magia de Daft Punk con un evento especial cargado de nostalgia

El dúo francés Daft Punk, icono indiscutible de la música electrónica, regresa de manera inesperada… aunque no en los escenarios, sino dentro de Fortnite. Epic Games ha anunciado un evento temático dedicado a los autores de One More Time y Harder, Better, Faster, Stronger, que permitirá a los jugadores revivir la esencia de la mítica banda a través de experiencias interactivas, objetos exclusivos y actividades musicales.

El evento comenzará el 27 de septiembre a las 20:00 y promete convertirse en una celebración tanto para los veteranos que crecieron con su música como para las nuevas generaciones que podrán descubrir al dúo de una forma diferente.

Una experiencia más allá del concierto

A diferencia de otros artistas que han protagonizado conciertos virtuales en el battle royale, en este caso no se trata de un espectáculo en vivo, sino de un evento inmersivo con múltiples modos inspirados en la trayectoria de Daft Punk.

Entre las actividades confirmadas destacan:

Pista de baile transformativa inspirada en la gira Alive, con efectos audiovisuales desarrollados junto a la NASA y The Recording Academy.

Dream Chamber Studios, donde los jugadores podrán remezclar canciones del dúo.

Arena Robot Rock, un modo de acción contra hordas de robots utilizando un arma láser especial.

Daft Club, pensado para bailar y socializar con otros jugadores.

Around the World en LEGO, que permitirá crear un videoclip musical al estilo del famoso tema.

Cosméticos y objetos temáticos

El evento también trae consigo skins, accesorios y gestos oficiales de Daft Punk, junto con la primera construcción musical reactiva de LEGO Fortnite: la Pirámide de Daft Punk, capaz de sincronizar luces y sonidos con la música en tiempo real. Todos estos contenidos estarán disponibles en la tienda del juego a partir del 26 de septiembre.

¿Un primer paso hacia más colaboraciones?

Epic Games ha señalado que esta es solo la primera parte de la colaboración con Daft Punk, adelantando que llegarán nuevas pistas de improvisación y experiencias musicales en futuras actualizaciones.

Aunque el dúo francés se separó oficialmente en 2021, su influencia sigue muy presente. Y ahora, gracias a Fortnite, los fans podrán volver a sentir la energía de su música en un formato único, mientras los más jóvenes descubren por primera vez a uno de los proyectos más revolucionarios de la música electrónica moderna.

Aquí te dejamos los horarios del evento en diferentes países de habla hispana:

- España (península y Baleares): 8 PM del sábado 27 de septiembre de 2025. (Islas Canarias): 7 PM.

- Argentina, Chile y Uruguay: 4 PM del sábado 27 de septiembre de 2025.

- Bolivia, Cuba, República Dominicana y Venezuela: 3 PM del sábado 27 de septiembre de 2025.

- Colombia, Ecuador, México, Panamá y Perú: 2 PM del sábado 27 de septiembre de 2025.

- Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras y Nicaragua: 1 PM del sábado 27 de septiembre de 2025.

Caput Mortum recupera los controles clásicos para convertir la incomodidad en miedo real

El estudio independiente canadiense WildArts Games ha lanzado recientemente Caput Mortum, un survival horror en primera persona que apuesta por una fórmula muy particular para transmitir angustia: unos controles clásicos e intencionadamente incómodos que buscan hacer sentir al jugador más vulnerable. El título está disponible en PC desde el 27 de agosto y ya cuenta con demo gratuita en Steam.

En lugar de optar por un esquema moderno, Caput Mortum propone varias configuraciones que recuerdan a los antiguos juegos de exploración de mazmorras. Con ellas, los jugadores deben coordinar movimiento y acciones de la mano derecha para recoger objetos, resolver puzles o blandir armas. Existen hasta cuatro opciones distintas, incluida una inspirada en King’s Field, la saga de FromSoftware previa a Demon’s Souls. El estudio recomienda jugar con mando, aunque también ofrece un control solo con teclado o una variante más cercana a los estándares actuales con ratón.

La aventura nos traslada a la Francia del siglo XVI, concretamente a la torre abandonada de un alquimista, donde deberemos descender por sus pasadizos plagados de secretos y amenazas. El enfoque del juego se centra en la exploración pausada y en una atmósfera terrorífica construida “a fuego lento”, con puzles que requieren observar el entorno y criaturas grotescas desde humanoides deformes hasta insectos gigantes que pueden obligar tanto al sigilo como al combate. La gestión de recursos, como las hierbas curativas, añade una capa extra de tensión.

Aunque es un proyecto conciso desarrollado por solo dos personas, Caput Mortum busca destacar por su mezcla de diseño clásico y ambientación inmersiva. La demo permite probar la experiencia antes de dar el salto a la versión completa, con la opción de continuar la partida o reiniciar para disfrutar de las funciones añadidas del lanzamiento final.

Pacific Drive anuncia su primera gran expansión: Whispers in the Woods

Ironwood Studios ha confirmado la llegada de Whispers in the Woods, la primera expansión de pago para Pacific Drive, su peculiar juego de supervivencia en primera persona con mecánicas de conducción. El contenido adicional estará disponible a finales de 2025 en PC y PlayStation 5.

La expansión introduce una nueva trama ambientada en una zona inédita de la Zona de Exclusión Olímpica, donde los jugadores se toparán con símbolos extraños, efigies misteriosas y la aparición de un grupo de fanáticos obsesionados con las anomalías. Además, añade nuevas intersecciones, artefactos y sucesos paranormales que modifican la experiencia de juego.

Uno de los puntos centrales serán los Artefactos, objetos capaces de alterar las reglas habituales de la partida gracias a efectos inesperados que impactan tanto en la exploración como en la supervivencia. La expansión podrá jugarse desde las primeras horas de la campaña principal, sin necesidad de haber avanzado en la historia original.

Lanzado en 2024, Pacific Drive destacó por su propuesta híbrida entre conducción, exploración y supervivencia en un entorno cargado de fenómenos inexplicables. En su análisis inicial se subrayó la solidez de sus mecánicas y su capacidad para generar tensión, aunque con una narrativa algo más discreta. Con Whispers in the Woods, Ironwood Studios busca ampliar ese universo reforzando su faceta más misteriosa y cercana al terror.

Aquí te dejamos el trailer:

NVIDIA GeForce Now estrena las RTX 5080 en la nube: juego en 5K y menor latencia para títulos competitivos

NVIDIA ha anunciado la llegada de una de sus actualizaciones más importantes para GeForce Now, su plataforma de juego en la nube. Desde esta semana, los suscriptores del plan Ultimate ya pueden acceder a servidores equipados con las nuevas RTX 5080, lo que supone un salto técnico que busca reducir la brecha entre el juego local y el streaming.

Potencia con la arquitectura Blackwell

La principal novedad es la incorporación de los SuperPOD RTX 5080, que llevan a la nube la última arquitectura Blackwell. Gracias a esta mejora, los usuarios pueden aprovechar DLSS 4 con Multi Frame Generation, permitiendo jugar en streaming a resoluciones de hasta 5K y 120 FPS.

A ello se suma el nuevo modo “Cinematic Quality Streaming”, que utiliza muestreo de croma 4:4:4 y codificación AV1 avanzada. El objetivo es ofrecer una calidad de imagen más nítida y estable, incluso adaptándose a diferentes condiciones de red.

Nuevas funciones en GeForce Now

La actualización incluye también “Install-to-Play”, una herramienta que, mediante la tecnología NVMesh, permite instalar juegos directamente en los servidores de NVIDIA para acelerar el acceso a los títulos y reducir tiempos de espera.

En el ámbito competitivo, la compañía ha reforzado su apuesta con la integración de NVIDIA Reflex, que habilita partidas de hasta 360 FPS en 1080p, además de una latencia por debajo de los 30 milisegundos. Esto busca resolver uno de los principales retos del juego en la nube: el retraso en la respuesta de los controles en partidas multijugador.

¿Un futuro sin consolas?

El crecimiento del cloud gaming es cada vez más evidente. Servicios como GeForce Now permiten jugar en PC, móviles y televisores sin necesidad de hardware dedicado, algo que podría cambiar los hábitos de consumo de las nuevas generaciones.

Aunque las consolas siguen liderando el mercado, estudios recientes apuntan a que muchos jóvenes optan ya por alternativas en la nube. NVIDIA refuerza así un escenario en el que el streaming de videojuegos se perfila tanto como complemento a las consolas como una posible alternativa a largo plazo.