Rayman celebra 30 años y prepara su regreso con un nuevo juego AAA

Rayman, uno de los personajes más icónicos de Ubisoft, cumple 30 años desde su debut el 1 de septiembre de 1995. La compañía francesa ha confirmado que trabaja en un nuevo juego de gran presupuesto de la saga, lo que marca el regreso del héroe sin brazos ni piernas tras más de una década sin una entrega principal.

El primer Rayman, desarrollado por Ubisoft Montpellier y dirigido por Michel Ancel, llegó en plena transición de las 2D a las 3D. Su estilo artístico colorido y detallado lo convirtió en un referente visual, siendo considerado por muchos como el mejor título de Atari Jaguar, aunque su versión más recordada fue la de PlayStation.

Tras aquel éxito, la saga dio el salto a las 3D con Rayman 2: The Great Escape y más tarde Rayman 3: Hoodlum Havoc en 2003. No obstante, su resurgir definitivo llegaría años después: Rayman Origins (2011) recuperó la fórmula en dos dimensiones con un estilo de animación que fue aclamado por la crítica y los jugadores, éxito que se consolidó con Rayman Legends (2013). Desde entonces, el personaje ha aparecido principalmente en spin-offs y cameos, mientras los Rabbids tomaban mayor protagonismo dentro del universo Ubisoft.

El nuevo proyecto, confirmado como un título AAA, es el primero de gran envergadura dedicado a Rayman en más de diez años. Ubisoft no ha aclarado si se trata de una entrega completamente original, un remake de Rayman 2 o incluso un reinicio de la franquicia. La oferta laboral publicada por Ubisoft Milán apunta a un juego ambicioso que mantendrá el equilibrio entre accesibilidad y diversión, elementos que siempre han definido la saga.

El anuncio coincide con un momento en que varias compañías están recuperando a sus héroes de los 90. Casos como Crash Bandicoot o Spyro demostraron que existe un interés renovado por los clásicos de plataformas, y el regreso de Rayman podría seguir la misma línea.

Por ahora, no hay fecha ni plataformas confirmadas, pero lo cierto es que el héroe creado por Michel Ancel prepara su regreso justo cuando sopla las velas por sus tres décadas de historia.

Metal Gear Solid Delta: ¿qué versión rinde mejor? La comparativa sorprende y la PS5 base sale ganando frente a PS5 Pro

Tras una larga espera, Metal Gear Solid Delta: Snake Eater ya está disponible en PS5, Xbox Series y PC. El esperado remake del clásico de 2004 llega con muchas expectativas, pero también con polémicas: como ha reconocido la propia Konami, el lanzamiento no está exento de problemas, sobre todo en el apartado técnico, debido a las particularidades del Unreal Engine 5, un motor que sigue generando debates en cuanto a rendimiento.

Para arrojar luz sobre la situación, el canal de YouTube ElAnalistaDeBits ha publicado una comparativa técnica entre las diferentes versiones del juego: PS5, PS5 Pro, Xbox Series X y Xbox Series S. El resultado ha dejado a muchos con la boca abierta, ya que la versión que peor parada sale es, sorprendentemente, la de PS5 Pro.

Modos gráficos y diferencias clave

• En PS5 y Xbox Series X, los jugadores pueden elegir entre dos configuraciones:

• Modo Calidad: mayor resolución y detalle gráfico, sacrificando algo de fluidez.

• Modo Rendimiento: prioridad a los 60 FPS, reduciendo iluminación, sombras y reflejos.

En cambio, PS5 Pro y Xbox Series S solo ofrecen un único modo gráfico. La versión de Series S, como era de esperar, presenta recortes notorios en reflejos, sombras e iluminación. Pero lo más llamativo está en la nueva consola de Sony.

En PS5 Pro, el juego intenta mantener 60 FPS con ajustes de calidad alta, pero el resultado no convence. Se produce una pérdida excesiva de resolución y aparecen problemas con el sistema PSSR, una tecnología que ya había dado quebraderos de cabeza en títulos recientes como el remake de Silent Hill 2. ElAnalistaDeBits lo resume con claridad: “Es el primer caso en el que me encuentro con una versión de PS5 Pro menos recomendable que la de PS5”.

PS5, la más estable frente a Xbox Series X y PS5 Pro

En el modo Rendimiento, tanto PS5 como Xbox Series X reducen calidad de sombras, reflejos y oclusión ambiental, aunque con matices. La consola de Sony recorta más en iluminación, mientras que la de Microsoft degrada los reflejos hasta niveles similares a los de Series S.

En pocas palabras, PS5 se lleva el primer lugar: ofrece la experiencia más estable, con menos fluctuaciones y mejor rendimiento general que Xbox Series X y, sorprendentemente, que PS5 Pro.

Rendimiento en PC: quejas en Steam

El panorama en PC tampoco es mucho más alentador. Numerosos jugadores en Steam ya están reportando caídas de rendimiento y problemas de optimización. Todo apunta a que Konami tendrá que desplegar parches en las próximas semanas para pulir la experiencia en todas las plataformas.

Conclusión

El remake de Metal Gear Solid 3: Snake Eater es uno de los lanzamientos más esperados del año, pero también uno de los más polémicos en lo técnico. La comparativa deja claro que, al menos por ahora, la versión más recomendable es la de PS5 estándar, incluso por encima de la flamante PS5 Pro.

Los próximos parches serán decisivos para mejorar la experiencia, especialmente en PC y en la consola más potente de Sony, que sorprendentemente arranca con el peor rendimiento de todas.

Aquí te dejamos el video de la comparativa:

El nuevo Skate detalla su modelo de temporadas y explica la polémica conexión permanente

El regreso de skate. está cada vez más cerca y, con él, un sinfín de expectativas por parte de la comunidad que lleva más de una década esperando la cuarta entrega oficial de la saga. El estudio Full Circle ha aprovechado su blog oficial, The Grind, para revelar nuevos detalles sobre cómo funcionará este título que llegará en acceso anticipado a finales de verano, y que apostará por un modelo de servicio en vivo con actualizaciones constantes.

Temporadas, contenido dinámico y música cambiante

Una de las principales novedades es que skate. contará con temporadas rotatorias de aproximadamente tres meses de duración. Durante cada una de ellas, los jugadores podrán disfrutar de nuevo contenido jugable, cosméticos y elementos de personalización, además de una banda sonora que se irá renovando con cada ciclo.

“Sí, skate. tendrá temporadas y contenido de temporada. El mundo, las funciones del juego, los eventos dentro del juego e incluso las bandas sonoras se actualizarán para celebrar cada temporada”, confirmaba Full Circle en su comunicado.

Este enfoque no solo pretende dar dinamismo al título, sino también ofrecer una solución práctica a la gestión de licencias musicales. Así, conforme expiren los acuerdos, algunas canciones podrán desaparecer y ser reemplazadas por otras nuevas, manteniendo la experiencia fresca y actualizada.

Pase de Temporada y actividades constantes

Como es habitual en este tipo de modelos, skate. incluirá un Pase de Temporada, con recompensas tanto gratuitas como de pago. A través de él, los jugadores tendrán acceso a desafíos, coleccionables y actividades adicionales pensadas para mantener viva la experiencia.

El estudio promete que cada temporada no será solo “una capa cosmética”, sino que vendrá acompañada de eventos dentro del juego y nuevas formas de interactuar con la ciudad y con otros skaters.

La polémica: conexión permanente

Uno de los puntos más comentados tras el anuncio es que skate. exigirá conexión a internet en todo momento, incluso para el juego en solitario. Full Circle defendió esta decisión explicando que el título ha sido concebido como un “sandbox masivo, multijugador y en constante evolución”.

“Verás cosas grandes evolucionar, como cambios en la ciudad con el tiempo, así como otras más pequeñas, como eventos en vivo y actividades dentro del juego. Para cumplir nuestra visión de un mundo del skate, el juego siempre requerirá una conexión activa”, señalaron. Según el estudio, esta filosofía responde a la intención de crear un entorno social y persistente, aunque reconocen que no sorprenderá demasiado a quienes ya participaron en las pruebas previas.

Un futuro en constante movimiento

El nuevo skate. no será solo un juego, sino un espacio vivo que crecerá junto con su comunidad. Temporadas, música rotatoria, actividades sorpresa y una ciudad que cambiará con el tiempo marcarán el camino de una experiencia que busca redefinir la saga.

Ahora queda en manos de los jugadores decidir si este modelo en vivo está a la altura de las expectativas tras tantos años de espera.

La gran pregunta es: ¿será este el salto que la saga necesitaba para recuperar su trono en el mundo del skate virtual? O piensas que la coronas la tendrá siempre el Tony Hawk's?

Mafia: The Old Country es un éxito, y para celebrarlo con los fans, traerá el Modo Libre y totalmente gratis

El 8 de agosto se estrenó en PlayStation 5, Xbox Series y PC el Mafia: The Old Country, un título que supuso el esperado regreso a los orígenes de la saga. En lugar de apostar por un mundo abierto al estilo de Mafia III, esta entrega recupera el espíritu de sus primeras entregas con una campaña más lineal, intensa y centrada en la narrativa, que nos transporta a los inicios de la mafia tal y como se conocía a principios del siglo XX en Sicilia.

El recibimiento no ha podido ser mejor. Según ha confirmado Hangar 13, el lanzamiento está siendo todo un éxito tanto a nivel comercial como de críticas, y por ello el estudio ya prepara novedades para mantener viva la experiencia durante los próximos meses.

Free Ride: el regreso del Modo Libre

La primera gran sorpresa será la incorporación del Modo Libre, conocido en la franquicia como Free Ride. Este modo, presente desde el mítico Mafia: The City of Lost Heaven, permitirá a los jugadores recorrer Sicilia con total libertad, explorando sus calles, descubriendo secretos y buscando coleccionables, todo sin las limitaciones de la campaña principal.

Eso sí, desde Hangar 13 aclaran que no se tratará de un “mundo abierto” al estilo de otras sagas modernas, sino de una experiencia diseñada para ofrecer actividades adicionales, más libertad de movimiento y la posibilidad de sumergirse en los escenarios del juego con un enfoque diferente.

Más contenido en camino

El estudio también ha adelantado que este Modo Libre no llegará solo. Junto a él se añadirán nuevas actividades jugables y contenido sorpresa, del cual todavía no han querido desvelar detalles. La idea es seguir ampliando poco a poco la experiencia de Mafia: The Old Country a través de actualizaciones gratuitas, manteniendo así a la comunidad activa y con nuevas excusas para regresar a Sicilia.

El regreso que necesitaba la saga

Con esta entrega, Hangar 13 parece haber encontrado la fórmula perfecta para reconciliarse con los fans: una aventura más clásica, sin excesivas pretensiones y centrada en lo que mejor sabe hacer la franquicia: contar una gran historia de la mafia.

¿Qué te parece la llegada del Modo Libre a Mafia: The Old Country?

¿Tienes ganas de recorrer Sicilia a tu aire o prefieres que la saga mantenga su esencia narrativa lineal?

Far Cry tendrá su propia serie live-action: Ubisoft y FX apuestan por un formato antológico y un tono oscuro

El universo salvaje y caótico de Far Cry dará el salto a la televisión con una serie live-action que promete capturar todo lo que hace única a la franquicia: mundos exóticos, personajes extremos, dilemas morales y villanos inolvidables. Aunque Ubisoft aún no lo ha presentado oficialmente, un comunicado publicado por error y retirado poco después ha dejado al descubierto el proyecto, que ya cuenta con un equipo creativo de primer nivel.

Un anuncio filtrado antes de tiempo

Según el comunicado, el showrunner será Noah Hawley, conocido por su trabajo en Fargo y la próxima Alien: Earth. Hawley estará acompañado por Rob McElhenney, cocreador de Mythic Quest, que no solo será productor sino que también interpretará a uno de los protagonistas.

El proyecto estará respaldado por FX y contará con productores como Jackie Cohn (More Better Productions), Michael Garcia (26Keys Productions), Nick Frenkel (3Arts Entertainment) y varios ejecutivos de Ubisoft Film & Television, entre ellos Gerard Guillemot, Margaret Boykin y Austin Dill.

Un Far Cry distinto en cada temporada

La serie apostará por un formato antológico, lo que significa que cada temporada contará una historia independiente en un nuevo escenario, con personajes y conflictos únicos. Esto encaja perfectamente con la naturaleza de la saga, donde cada entrega nos traslada a un rincón distinto del mundo para presentarnos a un nuevo villano que pondrá a prueba al protagonista.

Ubisoft describe el tono como una “espiral psicológica” que no rehuye de los aspectos más oscuros y absurdos de la humanidad, lo que sugiere que la serie explorará tanto la tensión dramática como la excentricidad característica de Far Cry.

Un legado de villanos memorables

Si hay algo que define a Far Cry, además de su jugabilidad en mundos abiertos, son sus antagonistas. Desde el carismático y perturbador Vaas Montenegro (Far Cry 3), que nos dejó la icónica reflexión sobre la locura, hasta el culto fanático liderado por Joseph Seed (Far Cry 5), la saga siempre ha ofrecido villanos con personalidades complejas y motivaciones retorcidas.

No podemos olvidar a Pagan Min (Far Cry 4), con su elegante crueldad, o a Antón Castillo (Far Cry 6), interpretado por Giancarlo Esposito, que encarnó la brutalidad del poder autoritario. Cada uno de ellos podría inspirar una temporada entera, o al menos marcar el tono de lo que veremos en pantalla.

Ubisoft refuerza su apuesta televisiva

Este filtrado llega en un momento en el que Ubisoft también avanza con su serie de Assassin’s Creed, liderada por Roberto Patino y David Wiener (Westworld, Halo). Este proyecto explorará una guerra secreta entre facciones que representan el control total y el libre albedrío, y también contará con el respaldo de Ubisoft Film & Television.

La compañía francesa parece decidida a expandir sus universos narrativos más allá del gaming, apostando por adaptaciones de alto nivel con plataformas y equipos creativos de renombre.

Lo que falta por saber

Aunque no hay fecha de estreno confirmada para la serie de Far Cry, la filtración y los nombres involucrados ya han encendido las expectativas. Si FX y Hawley logran capturar la esencia de la saga —la mezcla de acción, locura y dilemas morales en entornos visualmente espectaculares— podríamos estar ante una de las adaptaciones de videojuegos más potentes de los próximos años.

La pregunta es inevitable: ¿logrará esta serie estar a la altura del legado de Far Cry o se unirá a la lista de adaptaciones que no terminan de convencer a los fans?

PS6, la portátil de PlayStation y nueva Xbox: se filtran nombres clave y detalles de sus procesadores

Aunque todavía quedan años para el fin del ciclo actual de consolas, los planes de Sony y Microsoft para la próxima generación de hardware ya están en marcha. Recientes filtraciones han revelado nuevos detalles sobre las futuras consolas de ambas compañías, incluyendo los nombres clave de sus procesadores, posibles especificaciones y avances en tecnologías que podrían definir la siguiente era del gaming.

Orion y Canis: los nombres clave de la próxima PlayStation

Según el conocido insider Moore's Law is Dead, la APU de PlayStation 6 tendría como nombre en clave Orion, mientras que Canis sería el identificador de la nueva portátil de Sony, un proyecto que, a diferencia del actual PS Portal, ejecutaría juegos de forma nativa.

Estas filtraciones se alinean con otras pistas recientes que sugieren que Sony está experimentando con nuevas funciones en el firmware de PS5. Una de ellas permite reducir el consumo de energía al ejecutar ciertos juegos, lo cual podría estar preparando el camino para adaptar el catálogo actual a una futura portátil con potencia reducida. En este sentido, la comunidad especula que esta nueva consola portátil podría ser retrocompatible con PS5 y futura PS6, lo que marcaría una clara evolución respecto al modelo centrado exclusivamente en streaming que ofrece PS Portal.

Por el momento, otros insiders no han confirmado el uso de Orion como la APU de PS6. Sin embargo, Kepler_L2, una fuente reputada por sus filtraciones relacionadas con AMD, sí ha validado el vínculo entre Canis y la nueva portátil de Sony.

La nueva Xbox: AMD Zen 6 y GPU de hasta 70 CUs

Por el lado de Microsoft, todo apunta a que su próxima consola estará basada en una APU Zen 6 personalizada de AMD. Esta información, también difundida por Moore's Law is Dead, revela que la nueva generación de Xbox utilizaría una GPU RDNA "AT2" fabricada en 3 nm, con un potencial de hasta 70 Compute Units (aunque el número final podría situarse en 68 CU).

Otro detalle interesante es que el bus de memoria sería de 192 bits, descartando la posibilidad de una configuración más amplia de 384 bits como se había especulado inicialmente. Según Kepler_L2, esto indicaría que Microsoft podría optar nuevamente por un sistema de memoria dividida, como ya se vio en generaciones anteriores, lo cual influiría en la arquitectura y el rendimiento general del sistema.

Machine learning, reescalado y una nueva era tecnológica

Más allá del hardware, la nueva generación promete avances significativos en el uso de tecnologías como el machine learning y la generación de fotogramas por IA, elementos que podrían redefinir la experiencia de juego en los próximos años.

Sony ya ha dado los primeros pasos en esta dirección con PS5 Pro y su tecnología PlayStation Spectral Super Resolution Upscaler, un sistema de reescalado que promete resultados similares a FSR 4. Este desarrollo forma parte de Project Amethyst, una colaboración técnica entre Sony y AMD que tiene como objetivo establecer una base sólida para la arquitectura gráfica de PlayStation 6.

Un futuro en construcción

Aunque ninguna de las compañías ha confirmado oficialmente estos detalles, todo apunta a que tanto Sony como Microsoft están perfilando activamente sus estrategias para la próxima generación. La información filtrada hasta el momento nos da una visión preliminar de lo que podría estar por venir: una PS6 ambiciosa, una portátil potente y retrocompatible, y una Xbox con músculo gráfico y enfoque técnico renovado.

A medida que avance el tiempo, seguramente conoceremos más detalles sobre sus capacidades, innovaciones y propuestas de juego, que buscarán marcar un antes y un después en la historia del entretenimiento interactivo.

Jason Voorhees regresa: confirman un nuevo juego de Viernes 13 y una película secuela en camino

El terror vuelve a despertarse en Crystal Lake. Durante la reciente San Diego Comic-Con, se ha confirmado que la icónica franquicia Friday the 13th no solo volverá a la gran pantalla, sino también al mundo de los videojuegos con una nueva entrega protagonizada por el letal Jason Voorhees.

La noticia llegó directamente desde el panel oficial dedicado a la saga, donde Robert Barsamian, vicepresidente ejecutivo de Horror Inc. y uno de los responsables actuales del sello Jason Universe, desveló que ya están en desarrollo tanto una película secuela como un nuevo videojuego de Viernes 13. Aunque los detalles siguen siendo escasos y no se han confirmado los estudios implicados, Barsamian aseguró que ambos proyectos son ahora mismo “una prioridad absoluta” para la franquicia:

“Puedo decir que hay una nueva secuela en camino, y también un videojuego secuela que están en lo más alto de nuestra lista de prioridades. Aunque hoy no anunciaremos oficialmente a nuestros socios, puedo confirmar que ambos están en desarrollo.”

Estas declaraciones han encendido la ilusión entre los fans del género slasher, especialmente porque Barsamian fue también productor ejecutivo del título lanzado en 2017, Friday the 13th: The Game, un multijugador asimétrico desarrollado por IllFonic que permitía a los jugadores encarnar a los campistas o al propio Jason. El uso de la palabra "secuela" sugiere que este nuevo juego podría mantener la misma estructura, potenciando su estilo multijugador de supervivencia.

Cabe recordar que Friday the 13th: The Game fue retirado de las tiendas digitales en diciembre de 2023, cuando expiró la licencia de la saga, y sus servidores cerraron oficialmente en 2024, quedando únicamente accesibles sus modos offline. También fue eliminado Friday the 13th: Killer Puzzle, un título de puzles con estética caricaturesca que gozaba de buena acogida.

La esperanza ahora es que este nuevo proyecto no solo supere los obstáculos legales que frenaron a sus predecesores, sino que devuelva a Jason al lugar que le corresponde: acechando en la oscuridad mientras el resto intenta sobrevivir… o morir en el intento.

Code Violet ya tiene fecha oficial: dinosaurios, viajes en el tiempo y horror de alto voltaje en exclusiva para PS5

TeamKill Media ha revelado oficialmente la fecha de lanzamiento de Code Violet, su nueva y ambiciosa apuesta por el survival horror con tintes de ciencia ficción, y no podría sonar más prometedora para los fans del género. El juego estará disponible en exclusiva para PlayStation 5 a partir del 14 de noviembre de 2025, y lo hará cargado de acción, tensión, dilemas morales… y sí, dinosaurios asesinos.

En Code Violet encarnaremos a Violet Sinclair, una mujer arrancada de su tiempo por una colonia humana del siglo XXV, desesperada por evitar la extinción de su especie. En este futuro distópico, los viajes en el tiempo se utilizan para secuestrar mujeres fértiles del pasado con el objetivo de crear una nueva humanidad, en un programa conocido como Sustitutas. Violet despierta en un centro de investigación futurista lleno de secretos, soldados hostiles, criaturas híbridas... y bestias prehistóricas hambrientas.

El título combina mecánicas clásicas del survival horror como la gestión limitada del inventario y la resolución de acertijos ambientales con secuencias de combate más dinámicas y modernas. El estudio promete un sistema de combate visceral, con enfrentamientos contra dinosaurios que pondrán a prueba tanto nuestros reflejos como nuestra sangre fría.

Además, Code Violet aprovechará al máximo las capacidades de la PS5. Incluirá audio 3D, una iluminación dinámica que refuerza la atmósfera de terror, y retroalimentación háptica y gatillos adaptativos a través del mando DualSense, lo que permitirá sentir cada paso, cada disparo y cada rugido como si estuviéramos allí.

La narrativa será otro de sus pilares, con una historia repleta de conspiraciones temporales, traiciones inesperadas y dilemas éticos complejos, todo envuelto en un enfoque cinematográfico. La pregunta que perseguirá al jugador durante toda la aventura es: ¿hasta dónde estarías dispuesto a llegar para sobrevivir?

Ediciones y precio

Edición Estándar: $49.99 USD

Edición Digital Deluxe: $59.99 USD

Incluye:

• Banda sonora oficial

• Avatar exclusivo

• 5 trajes adicionales para Violet

Ambas versiones vendrán con un pack retro de regalo con una metralleta especial llamada Annihilator, unos pendientes de cereza muy “estilo pin-up”, y un conjunto adicional que permitirá sobrevivir con elegancia en medio del caos.

Las reservas ya están disponibles en la PlayStation Store, y todo apunta a que esta nueva IP podría convertirse en una joya de culto, gracias a su enfoque atrevido que mezcla el horror clásico con ciencia ficción sin complejos.

Metal Gear Solid Delta se luce con un nuevo gameplay en primera persona y un curioso coleccionable exclusivo

Konami ha compartido un nuevo adelanto en vídeo de Metal Gear Solid Delta: Snake Eater, el esperado remake de uno de los juegos más icónicos de la saga creada por Hideo Kojima. Esta nueva entrega, que llegará el 28 de agosto a PC, PlayStation 5 y Xbox Series X/S, no solo moderniza el apartado gráfico gracias al potente Unreal Engine 5, sino que también incluye pequeñas novedades que enriquecen la experiencia sin alterar la esencia del título original lanzado en PlayStation 2.

El nuevo tráiler, aunque breve, se centra en dos aspectos muy concretos. Por un lado, nos muestra una secuencia jugable en primera persona que permite apreciar con mayor detalle los entornos selváticos y la acción táctica característica del juego. Por otro, destaca uno de los elementos más peculiares que podremos desbloquear: la Máscara GA-KO, un atuendo humorístico y llamativo que estará disponible exclusivamente para quienes adquieran la Digital Deluxe Edition del juego.

Esta simpática máscara no es simplemente un añadido cosmético aislado. En esta versión renovada, los GA-KOs mascotas clásicas de Konami que han aparecido en distintas entregas de la saga se convierten en objetos coleccionables que podremos ir encontrando a lo largo de la aventura. El vídeo también ofrece un vistazo al nuevo menú de pausa, desde el cual será posible llevar un registro de cuántos de estos coleccionables hemos descubierto, añadiendo así un nuevo aliciente para los completistas y los fans más dedicados.

Detrás de este ambicioso proyecto se encuentra el estudio Virtuos, conocido por su trabajo en la remasterización de The Elder Scrolls IV: Oblivion, entre otros. Según ha explicado Konami en anteriores comunicaciones, Metal Gear Solid Delta busca ser una reinterpretación fiel del clásico, manteniendo intacta su narrativa, sus mecánicas de juego y el diseño de niveles que lo convirtió en un referente del género. No obstante, se ha aprovechado la ocasión para introducir mejoras de calidad de vida como una interfaz más moderna o nuevos modos de cámara y elementos inéditos que aportan frescura sin comprometer el legado del título original.

Con su lanzamiento cada vez más cerca, este nuevo adelanto sirve para calentar motores y demostrar que Konami va en serio con esta reinterpretación de uno de los pilares más queridos de la saga Metal Gear.

La saga Hellraiser da el salto a los videojuegos con su primer título oficial: un survival horror en primera persona

Por primera vez en su historia, la icónica franquicia de terror Hellraiser tendrá su propio videojuego. Clive Barker's Hellraiser: Revival ha sido anunciado por Saber Interactive y está siendo desarrollado por Boss Team Games para PC, PS5 y Xbox Series X/S. Se trata de un survival horror en primera persona centrado en la experiencia para un solo jugador.

Pinhead regresa con su voz original

El juego presentará una historia completamente nueva ambientada en el universo de Hellraiser, sin basarse en ninguna de sus películas. Volveremos a encontrarnos con el temible Pinhead, interpretado una vez más por Doug Bradley, su actor original. Los jugadores deberán enfrentarse a hordas de criaturas infernales usando tanto armas convencionales como poderes sobrenaturales derivados de la mítica Caja de Lemarchand.

Terror visceral y jugabilidad sangrienta

Aunque aún no se ha revelado una fecha de lanzamiento, ya se ha publicado su primer tráiler con secuencias jugables, mostrando parte de su atmósfera perturbadora, el diseño grotesco de sus enemigos y su enfoque explícitamente gore. El título promete una experiencia intensa que mezcla acción, exploración y terror psicológico.

Ediciones coleccionistas para fans de la saga

Hellraiser: Revival contará con tres ediciones coleccionista disponibles para reserva a través de su web oficial. Todas incluyen contenido exclusivo, como una réplica de la Caja, y la edición más premium, limitada a solo 1.000 unidades, vendrá firmada por el mismísimo Clive Barker.