Chill with You: Lo-Fi Story — El videojuego que convierte a una asistente virtual en tu compañera de estudio

El fenómeno del lofi lleva años acompañando a millones de estudiantes y trabajadores en todo el mundo. Aunque algunos no hayan escuchado nunca lofi hip hop radio, casi todos han visto alguna vez el mítico canal de Lofi Girl en YouTube o sus innumerables variantes en Spotify y otras plataformas. Una estética cálida, escenas animadas de un personaje escribiendo sin descanso, y música suave diseñada para mejorar la concentración o relajar la mente. Este formato ha alcanzado tal popularidad que incluso grandes franquicias como World of Warcraft, Destiny o marcas como Square Enix han lanzado sus propias reinterpretaciones oficiales.

Pero la desarrolladora japonesa Nestopi quiere dar un paso más allá con una premisa tan simple como original: ¿y si esa chica que te acompaña en tus sesiones de estudio pudiera hablar contigo? Así nace Chill with You: Lo-Fi Story, una aplicación a medio camino entre videojuego, asistente virtual y herramienta de productividad que busca transformar la experiencia de concentrarse en tareas mediante interacción emocional y un entorno personalizable.

Una asistente que te ayuda a trabajar… pero que también quiere conocerte

El juego está protagonizado por Satone, una joven escritora imaginaria que representa el clásico arquetipo del personaje anime dedicado, amable y un poco inseguro. Cuando el usuario inicia la aplicación por primera vez, Satone da la bienvenida al jugador, nerviosa ante lo que ella describe como un “chat de trabajo”. Esa breve conversación sirve como anticipo de lo que vendrá, aunque el título deja claro que no podrás hablar con Satone cuando quieras: hay que trabajar primero.

Esa es la mecánica central: para desbloquear nuevos diálogos, escenas y confesiones personales, antes hay que realizar sesiones de productividad mediante el temporizador Pomodoro integrado en la aplicación. Cada ciclo completado otorga experiencia, lo que permite descubrir nuevas facetas de la asistente virtual y avanzar en la historia, que se centra en la evolución de vuestra relación y en los “sentimientos secretos” de Satone.

Un lanzamiento sorprendentemente exitoso

A pesar de tratarse de un proyecto pequeño y de un estudio independiente Nestopi venía del desarrollo de juegos móviles para público japonés y de pequeñas experiencias digitales como Shore Doodle, Chill with You ha sido todo un éxito en Steam:

Más de 60.000 jugadores añadieron el juego a su lista de deseados antes del lanzamiento.

Dos días después de su estreno, el 18 de noviembre, ya había superado las 20.000 unidades vendidas.

Parte del éxito podría explicarse por su generosa demo, que permite jugar cinco horas completas antes de comprarlo. También por la fuerza del concepto y por la estética lofi, muy popular entre el público joven.

De momento, el título no cuenta con traducción al español, pero las peticiones de la comunidad han surtido efecto: ya está disponible en portugués brasileño y los desarrolladores han prometido una gran actualización para diciembre con nuevas características y mejoras.

Ya es oficial: el live-action de The Legend of Zelda arranca su rodaje y comparte sus primeras imágenes; estreno previsto para 2027

Nintendo por fin ha dado el paso que millones de fans esperaban desde hace décadas. La adaptación en imagen real de The Legend of Zelda ya está oficialmente en marcha, y lo ha hecho con un golpe encima de la mesa: las primeras imágenes del rodaje, donde podemos ver a Bo Bragason y Benjamin Evan Ainsworth caracterizados como Zelda y Link. Una presentación muy medida que demuestra que Wes Ball y su equipo han tomado como referencia directa los videojuegos más recientes, especialmente Breath of the Wild, cuyo estilo visual parece marcar el tono general del proyecto.

Una primera mirada que respira fidelidad al universo de Hyrule

Las imágenes iniciales, difundidas por Nintendo, revelan un acercamiento extremadamente cuidadoso al diseño original de los personajes. El vestuario de la princesa Zelda muestra claramente influencias del atuendo azul y blanco visto en Breath of the Wild, mientras que Link mantiene su estética clásica, actualizada con un acabado más realista pero sin perder su inconfundible silueta.

Esta voluntad explícita de respetar la esencia del material original se veía venir tras la elección de Wes Ball conocido por El reino del planeta de los simios, un director que ha demostrado manejar grandes mundos de fantasía con una mezcla de acción, solemnidad y espectáculo visual.

Rodaje a gran escala en Nueva Zelanda

La producción se desarrolla actualmente en Nueva Zelanda, uno de los destinos preferidos para superproducciones de fantasía gracias a sus paisajes imponentes. Nintendo ha confirmado que el rodaje "avanza sin problemas" y que el equipo se encuentra inmerso en las primeras fases del trabajo de campo.

En un comunicado oficial, la compañía señaló:

“Hemos comenzado el rodaje a gran escala de la película de acción real de Zelda en un hermoso entorno natural, con Bo Bragason como Zelda y Benjamin Evan Ainsworth como Link. El rodaje avanza sin problemas, así que esperamos vuestro apoyo. El estreno en cines está previsto para el 7 de mayo de 2027. Pedimos un poco más de paciencia.”

Aunque no hay fechas concretas para el final de la filmación, se prevé que Nintendo comparta más avances según avance la producción, especialmente durante 2025 y 2026.

Un reparto joven y una apuesta creativa consciente

A pesar de los rumores iniciales sobre la posible participación de estrellas de Hollywood, Nintendo se ha decantado por un reparto más joven, emergente y sin grandes ataduras contractuales. Es una estrategia que recuerda a la de muchas franquicias modernas que buscan construir sus propias estrellas dentro de su universo cinematográfico, algo que encaja con las ambiciones a largo plazo de convertir The Legend of Zelda en una saga de varias películas.

Tanto Bragason como Ainsworth cuentan con trayectoria, pero este proyecto podría ser el trampolín que los sitúe en primera línea internacional.

Una responsabilidad gigantesca sobre los hombros de Nintendo

Adaptar The Legend of Zelda es una tarea de una complejidad y riesgo enormes. La saga ha vendido más de 140 millones de copias desde su debut en 1986 y es considerada una de las franquicias más influyentes de la historia del videojuego. Su mezcla de aventura épica, mitología propia, exploración y vínculos emocionales ha marcado a varias generaciones de jugadores.

Tras el éxito masivo de Super Mario Bros.: La película, Nintendo se encuentra ahora bajo la presión de demostrar que puede expandir su universo cinematográfico con la misma eficacia. Sin embargo, Zelda exige un tono muy diferente: más maduro, más aventurero y más épico.

Un 2027 que ya comienza a generar expectación

Si no hay cambios en el calendario, la película llegará a los cines el 7 de mayo de 2027, situándose como uno de los estrenos más esperados del año. Para entonces, el marketing estará en plena ebullición y, con toda seguridad, veremos tráilers, pósteres y material promocional diseñado para cautivar tanto a los fans veteranos como a aquellos que nunca han tocado un título de la saga.

Por ahora, lo que está claro es que Nintendo ha dado un paso firme, calculado y prometedor hacia uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha. The Legend of Zelda en acción real ya no es un sueño: está rodándose, y el reino de Hyrule empieza a cobrar vida frente a las cámaras.

Bigfoot Life: el simulador más inesperado que te permite vivir como un sasquatch ya está disponible en Steam

El género de los simuladores no deja de expandirse, y cada año surgen propuestas más peculiares que llevan la creatividad a terrenos insospechados. Lo que hace unos años parecía imposible ponerse en la piel de Bigfoot ahora es una realidad con Bigfoot Life, un simulador que acaba de aterrizar en Steam y que ya está llamando la atención de miles de jugadores por su planteamiento tan único como extravagante.

Un día en la vida del críptido más famoso del mundo

En Bigfoot Life, el jugador no encarna a un héroe, un granjero ni un soldado futurista, sino a un sasquatch, la legendaria criatura que protagoniza avistamientos borrosos, mitos locales y cientos de historias a lo largo de Norteamérica. El objetivo del juego, sin embargo, no es simplemente pasear por el bosque y esconderse de excursionistas curiosos, sino gestionar la vida diaria de Bigfoot como guardián de su entorno.

El título propone una mezcla de exploración, gestión ligera y simulación tranquila, centrada en preservar el equilibrio del bosque. Esto incluye tareas como:

• Ayudar a los animales salvajes que habitan la zona.

• Expulsar a los cazadores furtivos que amenazan el ecosistema.

• Recolectar recursos naturales para mejorar y mantener tu refugio.

• Interactuar con otros sasquatchs, que conviven contigo en este ecosistema oculto.

Aunque a primera vista podría parecer un juego de supervivencia, sus desarrolladores han aclarado que Bigfoot Life apuesta por un enfoque relajado, amable y contemplativo, invitando a los jugadores a conectar con la naturaleza desde una perspectiva totalmente distinta.

Una experiencia diferente dentro del género

En un panorama donde los simuladores abarcan desde profesiones reales hasta actividades impensables, Bigfoot Life llega como una propuesta distinta, ligera y diseñada para quienes disfrutan de juegos tranquilos con un toque inusual.

Ya puedes encontrarlo en PC a través de Steam, donde está disponible desde finales de la semana pasada. Si te gustan los juegos que se salen por completo de lo convencional, esta podría ser una de las sorpresas más simpáticas del año.

Kojima Productions presenta la colaboración más inesperada de Death Stranding 2: un exoesqueleto real inspirado en el juego

Hideo Kojima vuelve a difuminar las fronteras entre el videojuego y la realidad. Su estudio, Kojima Productions, ha anunciado una sorprendente colaboración con la empresa Dnsys, fabricante de exoesqueletos inteligentes, para lanzar un modelo real inspirado en el equipo que Sam Porter Bridges utiliza en Death Stranding 2: On the Beach.

Aunque no es la primera vez que Kojima une fuerzas con marcas del mundo real ya lo hizo con gafas, ropa o incluso bebidas energéticas—, esta alianza va un paso más allá. Se trata de un exoesqueleto funcional, no de una simple réplica decorativa.

El dispositivo, basado en el modelo Dnsys Z1, ha sido rediseñado por Yoji Shinkawa, el legendario artista responsable del estilo visual de Metal Gear y Death Stranding, para encajar visualmente en el universo del juego. Incorpora detalles únicos como luces indicadoras de energía y una estética industrial-futurista que parece salida directamente del equipo de Sam Bridges.

Tecnología que se mueve como en el juego

En Death Stranding, el exoesqueleto ayuda a Sam a cargar más peso, estabilizar su paso y desplazarse con mayor velocidad por terrenos difíciles. Y aunque la versión real no otorga habilidades sobrehumanas, sí promete una mejora notable en movilidad.

Según Dnsys, este modelo permite aumentar la zancada hasta un 50%, reducir el peso en las rodillas y ampliar la distancia de caminata en unos 25 kilómetros, gracias a su sistema inteligente de asistencia motorizada, capaz de adaptarse en tiempo real al tipo de superficie.

Su autonomía supera las 4 horas e incluye una batería intercambiable, lo que facilita prolongar su uso sin interrupciones.

“Diseñamos este exoesqueleto con la misma pasión y precisión que si estuviera hecho para el mundo de Death Stranding”, explica Yoji Shinkawa en la web oficial del producto.

“Cada detalle se perfeccionó para trasladar la visión futurista del juego a la realidad, creando algo que el propio Sam podría usar”.

Un coleccionable funcional (y caro)

Aunque el precio no ha sido confirmado, el modelo base Dnsys Z1 cuesta alrededor de 1.500 dólares, por lo que se espera que esta edición limitada de Death Stranding 2 supere esa cifra. No obstante, no se trata de un simple objeto de exposición: el exoesqueleto tiene aplicaciones reales en senderismo, transporte de carga ligera y movilidad asistida.

Su lanzamiento está previsto para el 2 de diciembre, y todo apunta a que será uno de los productos más exclusivos asociados a un videojuego en los últimos años.

Con esto, Kojima demuestra una vez más su obsesión por romper las barreras entre el mundo virtual y el físico, llevando sus ideas más allá de la pantalla y acercando su universo narrativo a la vida real.

Battlefield 6 prepara nueve nuevos modos de juego para su contenido poslanzamiento

A tan solo un mes de su lanzamiento, Battlefield 6 continúa demostrando que su recorrido apenas ha comenzado. El exitoso shooter multijugador de Electronic Arts no solo ha logrado una base de jugadores sólida, sino que apunta a expandirse con una ambiciosa hoja de ruta repleta de contenido. Según una reciente investigación publicada por Insider Gaming, DICE ya tiene en marcha al menos nueve nuevos modos de juego que llegarán como parte del contenido poslanzamiento.

El medio especializado recuerda que, semanas atrás, ya se habían identificado seis modos en producción: Sabotage, Strikepoint, Raid, Payload, Squad Shootout y Tank Hunt. De todos ellos, EA ha confirmado oficialmente los dos primeros, mientras que los otros cuatro permanecen sin anuncio público. Ahora, nuevos datos hallados en los archivos del juego revelan la existencia de cinco modos adicionales, clasificados bajo la categoría “Prototypes”, lo que indica que aún se encuentran en fases tempranas de desarrollo. Estos son: Convoy, Fantastic Four, Gunmaster, Touchdown y Tug of War.

Algunos de estos nombres podrían corresponder a denominaciones internas, aunque Gunmaster parece apuntar claramente a un modo tipo Gun Game, donde el jugador cambia de arma con cada eliminación hasta lograr una baja final cuerpo a cuerpo para alzarse con la victoria. Por su parte, Tug of War haría referencia a un modo similar a Breakthrough, en el que los equipos deben capturar y mantener zonas para avanzar en el mapa, con un sistema dinámico de contraataques.

Aunque no todos estos modos verán la luz en la versión final, su presencia en los archivos deja claro que DICE planea una ampliación sustancial del multijugador en los próximos meses. La desarrolladora busca así mantener el interés de la comunidad con un flujo constante de novedades y desafíos.

Por ahora, lo que sí está confirmado es la llegada de la segunda fase de la Temporada 1, titulada Resistencia en California, que debutará el 18 de noviembre. Este nuevo capítulo añadirá el mapa Eastwood, una zona residencial con alta destrucción ambiental perfecta para el combate cuerpo a cuerpo, y el modo Sabotaje, donde dos equipos de ocho jugadores se alternarán entre atacar y defender cajas de suministros.

Más adelante, el 9 de diciembre, se lanzará la tercera fase: Ofensiva Invernal, que traerá consigo contenido temático y un entorno nevado en el icónico mapa Empire State.

Con estas novedades, Battlefield 6 promete mantener viva la acción y la competencia durante mucho tiempo, consolidando su posición como uno de los shooters más completos y enérgicos de la generación.

DEFECT: el nuevo shooter cyberpunk de los creadores de id Software que mezcla la estética de Cyberpunk 2077 con la táctica de Ready or Not

El estudio independiente emptyvessel, formado en 2024 por varios exdesarrolladores de id Software, ha presentado el primer tráiler con gameplay de DEFECT, un shooter táctico multijugador ambientado en un futuro cyberpunk que promete combinar la acción intensa con la estrategia cooperativa. El título, desarrollado con Unreal Engine 5, se muestra como una propuesta ambiciosa que fusiona la atmósfera distópica de Cyberpunk 2077 con la precisión y realismo táctico de Ready or Not.

Un mundo controlado por la inteligencia artificial

La historia de DEFECT tiene lugar en la última ciudad de la humanidad, un enclave gobernado por The System, una inteligencia artificial autoritaria que mantiene el orden por la fuerza. En este escenario opresivo, los jugadores podrán elegir entre diferentes facciones, desde las fuerzas de seguridad del propio sistema hasta bandas criminales o grupos rebeldes que luchan por la libertad. Cada elección alterará la forma de jugar y las misiones disponibles, fomentando la rejugabilidad y el conflicto constante entre bandos.

Acción cooperativa y combates 4v4v4v4

El título ofrecerá modos para un jugador, cooperativo PvE y enfrentamientos PvP, con batallas dinámicas por escuadrones de cuatro miembros. Uno de los modos más destacados será el competitivo 4v4v4v4, donde cada partida presentará objetivos que cambian en tiempo real: contrabandear armas, eliminar objetivos clave o arrestar sospechosos. Estas misiones reactivas prometen transformar el desarrollo del combate y añadir una capa de imprevisibilidad estratégica.

Preparación, tecnología y táctica

El enfoque táctico será una pieza fundamental en DEFECT. Antes de cada incursión, los jugadores podrán preparar el equipamiento y el punto de inserción, ya sea desde bases seguras o vehículos móviles. Durante el combate, será posible recoger potenciadores y tecnología avanzada que pueden cambiar el curso de la partida, además de un arsenal de armas futuristas totalmente personalizables.

Un futuro oscuro, pero lleno de posibilidades

El modo historia permitirá explorar los sectores en ruinas donde el control de The System comienza a flaquear, ofreciendo un enfoque más narrativo y exploratorio. Por su parte, el modo cooperativo potenciará la coordinación entre escuadrones, requiriendo comunicación y precisión en cada movimiento.

Aunque emptyvessel aún no ha revelado la fecha de lanzamiento, ya se han publicado los requisitos para PC:

Mínimos: Intel Core i5-8400 / Ryzen 5 1600 y RTX 2060.

Recomendados: i7-9700K / Ryzen 7 2700X junto a una RTX 3070.

Con un planteamiento que mezcla la intensidad táctica de los shooters realistas con el estilo visual y narrativo del género cyberpunk, DEFECT apunta a ser una de las propuestas más prometedoras dentro del panorama indie actual.

Sony reafirma su compromiso con la realidad virtual: cinco nuevos juegos llegan a PS VR2, cuatro de ellos este mismo mes

Sony Interactive Entertainment y el estudio Flat2VR Studios han celebrado un evento centrado exclusivamente en el futuro de PlayStation VR2, el dispositivo de realidad virtual de PS5. Durante la presentación, se confirmaron cinco nuevos títulos, cuatro de los cuales estarán disponibles a lo largo del mes de noviembre, mientras que el quinto llegará en 2026.

VRacer Hoverbike: velocidad sin límites ya disponible

El primero en llegar es VRacer Hoverbike, que ya puede adquirirse en la PS Store. Este título arcade de carreras pone al jugador al mando de una moto flotante futurista, con 30 circuitos y un sistema de control que aprovecha los sensores de movimiento para inclinar el cuerpo en las curvas.

El juego ofrece multijugador cruzado online y compatibilidad con las funciones más avanzadas del visor: HDR, gatillos adaptativos y vibración háptica del casco, buscando una experiencia de velocidad totalmente inmersiva.

Audio Trip: ritmo, baile y ejercicio

El 11 de noviembre será el turno de Audio Trip, un juego de ritmo y baile con más de 120 niveles y 32 canciones. Cada movimiento ha sido coreografiado por profesionales, y el título incluye rutinas de cardio, listas personalizables y un editor de coreografías para que la comunidad cree sus propias secuencias.

En PS VR2 aprovechará el 7 optimizado y una sensación de inmersión sin precedentes.

Roboquest VR: acción roguelite en primera persona

El 20 de noviembre debutará Roboquest VR, una adaptación completa del exitoso shooter roguelite. Los jugadores encarnarán a un Guardián que debe enfrentarse a hordas de enemigos robóticos en un mundo postapocalíptico lleno de acción.

Con más de 70 armas, niveles generados de forma procedural y recarga manual en VR, Roboquest VR promete un ritmo frenético y una jugabilidad rejugable. El título también aprovechará HDR, gatillos adaptativos y retroalimentación háptica avanzada.

Shadowgate VR: The Mines of Mythrok

El 25 de noviembre llegará Shadowgate VR: The Mines of Mythrok, una reinterpretación en realidad virtual del clásico de aventuras. En esta entrega, el jugador se adentra en un reino enano perdido, explorando minas antiguas, resolviendo puzles y dominando la magia elemental.

Con soporte para 120 Hz, seguimiento ocular para lanzar hechizos y vibración háptica en el casco y mandos, se perfila como una de las experiencias más inmersivas del catálogo de PS VR2.

Rager: combate rítmico y metal oscuro

Finalmente, Rager cerró la presentación con un espectacular avance que apunta a 2026. Se trata de un título de combate rítmico ambientado en escenarios oscuros, con una potente banda sonora de darksynth y metalstep, jefes cinematográficos y retroalimentación háptica completa.

Contará con y un sistema de vibración en el casco que intensifica cada impacto, prometiendo una experiencia auditiva y sensorial intensa.

PS VR2, más vivo que nunca

Con estos cinco nuevos títulos, Sony reafirma su intención de seguir impulsando la realidad virtual en PS5, pese a los rumores sobre la falta de apoyo a la plataforma. La compañía mantiene un enfoque claro en experiencias inmersivas y técnicas, consolidando a PS VR2 como uno de los dispositivos más avanzados del mercado.

Switch 2 arrasa: supera en ventas a PS5, PS4 y a la primera Nintendo Switch

Nintendo está viviendo uno de sus mejores momentos en años. Con la publicación de su último informe financiero, la compañía japonesa ha confirmado que Switch 2 ya ha superado los 10 millones de unidades vendidas en todo el mundo, consolidándose como la consola más exitosa de su generación en su primer tramo de vida.

Un ritmo de ventas histórico

Durante el último trimestre fiscal, Nintendo Switch 2 ha vendido más que sus principales competidoras, incluyendo a PlayStation 5 y PS4 en sus respectivos lanzamientos. En cifras concretas, la consola híbrida de nueva generación ha alcanzado los 10 millones de unidades, mientras que PS5 logró 7,8 millones en el mismo periodo, PS4 unos 7,5 millones y la primera Switch 4,7 millones.

A nivel de software, los números también son impresionantes: más de 20 millones de juegos vendidos, lo que demuestra que la consola no solo vende hardware, sino también una sólida base de títulos que impulsan su ecosistema.

Nintendo eleva sus previsiones

Ante este éxito, Nintendo ha actualizado sus expectativas para el año fiscal. Ahora prevé vender 19 millones de consolas Switch 2, cuatro millones más de lo estimado inicialmente. En cuanto a videojuegos, la compañía eleva su proyección a 48 millones de unidades vendidas, tres millones por encima de la previsión anterior.

Todo apunta a que Nintendo podría firmar uno de sus ejercicios fiscales más exitosos de la historia, superando incluso las expectativas que rodearon al lanzamiento de la primera Switch en 2017.

Donkey Kong y los nuevos lanzamientos impulsan las cifras

Entre los títulos más destacados del año, Donkey Kong Bananza ha vendido 3,49 millones de copias, contribuyendo significativamente a las excelentes cifras de software.

Nintendo también ha aprovechado el informe para actualizar su calendario de lanzamientos, confirmando varios títulos para finales de 2025 y el primer semestre de 2026.

Un futuro prometedo

Si las previsiones se mantienen, Switch 2 podría marcar un nuevo récord en la historia de Nintendo, superando incluso el éxito de Wii y la primera Switch durante su primer año en el mercado.

Con exclusivos en camino, fuerte respaldo de third parties y un público fiel, la nueva consola de la Gran N parece imparable.

¿Saints Row podría volver? El diseñador del original revela los planes para una precuela

Después del cierre de Volition en 2023, muchos pensaban que Saints Row había dicho su última palabra. Sin embargo, nuevas declaraciones de uno de los principales responsables del juego original han reavivado las esperanzas de los fans: Chris Stockman, director de diseño del primer Saints Row, ha confirmado que Embracer Group lo ha contactado para explorar la posibilidad de desarrollar una precuela de la saga.

Stockman, actualmente en Bit Planet Games (un estudio especializado en realidad virtual), comentó en Reddit que ha sido consultado para presentar una propuesta formal de reinicio de la franquicia:

“No puedo decir más, pero mi sueño sobre este juego se ha convertido en algo más que un deseo”.

En una conversación posterior con PCGamesN, el diseñador explicó que su idea pasa por “reunir a la banda de nuevo”, una clara referencia a los antiguos desarrolladores de Volition que podrían unirse al proyecto si finalmente se aprueba. También dejó claro que, de salir adelante, no sería un juego de realidad virtual, sino una entrega tradicional dentro del género de acción y mundo abierto.

Stockman quiere devolver a la saga a sus raíces, a ese tono urbano, serio y con tintes de sátira que caracterizó al primer juego lanzado en 2006.

“Como sabrás, dirigí Saints Row 1 y creo que la saga se ha alejado demasiado del título original. Entiendo los motivos, pero al final se limitaron y no pudieron salir de ahí. Si esto funciona, será una historia asombrosa”.

Aunque por ahora no hay confirmación oficial de que el proyecto haya sido aprobado, esta posible precuela podría marcar un nuevo punto de partida para la franquicia, que se vio golpeada tras el flojo rendimiento comercial y la recepción mixta del reboot de 2022.

Pese a ello, el interés por los juegos de mundo abierto tipo GTA sigue siendo enorme, y con GTA 7 todavía lejos de su lanzamiento, Embracer Group podría tener una oportunidad de oro para recuperar el terreno perdido y relanzar una saga con una gran base de fans.

Por ahora, los seguidores de Saints Row pueden ilusionarse: su regreso podría estar más cerca de lo que parecía.

Prologue: Go Wayback! — El nuevo juego del creador de PUBG ya puede probarse gratis en Steam

Brendan Greene, más conocido como PlayerUnknown y responsable de haber impulsado el género battle royale con PUBG: Battlegrounds, regresa con una propuesta completamente distinta: un juego de supervivencia en solitario y en mundo abierto que apuesta por la exploración y la inmersión atmosférica. Su nombre es Prologue: Go Wayback!, y ya puede probarse de forma gratuita gracias a su beta abierta en Steam.

El proyecto, desarrollado por PlayerUnknown Productions, ha sido uno de los más enigmáticos de los últimos años. Desde su anuncio original, Greene prometió un título “experimental” que dejaría atrás los tiroteos masivos para centrarse en la supervivencia, la exploración y la adaptación a un entorno impredecible. Ahora, por fin, podemos echar un primer vistazo a su propuesta gracias a esta fase de pruebas abierta al público.

Un mundo dinámico que cambia en cada partida

Prologue: Go Wayback! sitúa al jugador en un mapa de 64 kilómetros cuadrados generado de forma procedimental, lo que significa que cada partida será diferente. No hay un guion lineal ni objetivos fijos más allá de uno: sobrevivir y alcanzar la misteriosa Weather Tower, una gigantesca estructura visible en el horizonte que actúa como punto de referencia y destino final.

El título hace un uso intensivo de la simulación atmosférica: la meteorología cambia de manera dinámica, afectando tanto a la visibilidad como a la temperatura y al comportamiento de los animales. Las tormentas eléctricas y los vientos huracanados no son simples efectos visuales, sino obstáculos reales que pueden alterar completamente el curso de una partida.

Tres modos de juego en su acceso anticipado

La versión de acceso anticipado, que llegará el 20 de noviembre con un precio de 19,99 dólares, incluirá tres modos principales:

Go Wayback!: el modo base, centrado en la supervivencia pura y la exploración del entorno hasta llegar a la Weather Tower.

Objective: Survive: un modo más exigente que propone desafíos de resistencia con recursos extremadamente limitados.

Free Roam: una opción más relajada, sin hambre, frío ni deshidratación, pensada para explorar libremente los entornos y conocer las mecánicas del juego.

Personalización y creación de mundos

Uno de los aspectos más innovadores de Prologue: Go Wayback! será su sistema de configuración personalizada, que permitirá ajustar variables como el clima, la hora del día o la tasa de aparición de objetos. Además, incluirá un editor de mapas con el que los jugadores podrán diseñar sus propios paisajes, ríos y montañas, o incluso importar imágenes PNG para convertirlas en terrenos jugables.

Esta característica apunta a convertirse en uno de los pilares del juego, fomentando la creatividad y la experimentación de la comunidad, algo que Brendan Greene ya promovió en sus anteriores proyectos con la apertura a mods y contenido generado por los usuarios.

Una experiencia de supervivencia pura

A diferencia de PUBG, Prologue: Go Wayback! no busca la acción directa, sino transmitir la tensión constante de enfrentarse a la naturaleza. No hay enemigos humanos al menos por ahora, sino los peligros de un entorno salvaje donde la meteorología y la escasez de recursos son los verdaderos rivales.

El objetivo es llegar lo más lejos posible con los medios disponibles, construyendo refugios temporales, gestionando el calor corporal y aprendiendo a moverse con inteligencia en un mundo donde cada decisión puede marcar la diferencia entre la vida y la muerte.

Disponible ya para probar en Steam

La beta gratuita ya está disponible en Steam, y el acceso anticipado se estrenará el 20 de noviembre. Los jugadores pueden descargar la demo, probar las primeras horas de contenido y comprobar de primera mano el ambicioso enfoque de este nuevo proyecto, que apunta a combinar tecnología procedural, simulación climática avanzada y exploración libre.

Tras revolucionar el género battle royale, Brendan Greene busca ahora redefinir la supervivencia en solitario con un juego que promete tanto atmósfera como profundidad técnica. Si Prologue: Go Wayback! cumple con lo mostrado hasta ahora, podríamos estar ante una de las experiencias más singulares del próximo año.