Ubisoft pisa el freno con Assassin’s Creed: el remake de Black Flag podría retrasarse hasta 2027

Las turbulencias internas de Ubisoft empiezan a tener consecuencias visibles en su calendario de lanzamientos. Tras anunciar un profundo proceso de reestructuración, la compañía francesa ha confirmado retrasos, cancelaciones y despidos que afectan directamente a varias de sus franquicias más importantes. Entre los proyectos señalados, uno destaca por encima del resto: el remake de Assassin’s Creed IV: Black Flag, que podría haberse retrasado hasta un año completo.

Reorganización interna… y daños colaterales

Ubisoft ha comunicado la creación de nuevas Creative Houses, una reestructuración pensada para reorganizar el desarrollo de sus grandes sagas y mejorar la calidad de sus lanzamientos a largo plazo. Sin embargo, el movimiento llega acompañado de decisiones difíciles:

• Despidos

• Cancelaciones de proyectos

• Retrasos significativos en varios títulos

Entre los juegos afectados se encuentra un título no anunciado, inicialmente previsto para el ejercicio fiscal 2026, que ahora pasa al FY27, comprendido entre el 1 de abril de 2026 y el 31 de marzo de 2027.

Según la información manejada por Insider Gaming y otros medios especializados, el único proyecto que encaja plenamente en esta descripción es el remake de Assassin’s Creed IV: Black Flag, lo que apunta a que será uno de los principales damnificados por este cambio de rumbo.

Un lanzamiento que parecía inminente

El periodista Tom Henderson ha añadido más contexto a la situación a través de redes sociales. Según sus fuentes, el plan original era lanzar el remake en formato digital durante el mes de marzo, con el juego entrando en fase gold a principios de febrero.

Ese calendario habría sido descartado en favor de un mayor pulido, lo que habría provocado un retraso indefinido que encaja perfectamente con el desplazamiento al próximo año fiscal. De confirmarse, el juego no vería la luz hasta algún punto antes de marzo de 2027.

Demasiadas señales… que ahora encajan

La posibilidad de un lanzamiento cercano no era una simple suposición. En los últimos meses habían aparecido pistas claras de que el proyecto estaba avanzado:

• Clasificación por edades de PEGI en Europa

• Confirmación del nombre oficial: Assassin’s Creed Black Flag Resynced

• Rumores persistentes sobre su presentación inminente

Todo ello hace que el retraso resulte aún más llamativo y refuerza la idea de que Ubisoft ha optado por reiniciar prioridades en lugar de cumplir con su calendario original.

Un remake especialmente esperado

Lanzado originalmente en 2013, Assassin’s Creed IV: Black Flag está considerado por muchos fans como uno de los mejores títulos de toda la saga, gracias a:

• Su ambientación caribeña

• El combate naval

• El enfoque en la vida pirata

El remake llevaba años siendo objeto de rumores, convirtiéndose en uno de los proyectos más esperados por la comunidad. Precisamente por eso, su retraso tiene un impacto simbólico importante.

Un año negro para Ubisoft

Este revés se suma a otras decisiones recientes que reflejan el delicado momento que atraviesa la compañía:

• Cancelación definitiva del remake de Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo

• Cierre de tres nuevas IP no anunciadas

• Cancelación de un proyecto para móviles

Todo ello en un contexto financiero complicado: Ubisoft estima que perderá alrededor de 1.000 millones de euros este año fiscal, lo que equivale aproximadamente a 1.090 millones de dólares estadounidenses (USD).

Calidad antes que prisas… ¿o falta de rumbo?

De cara al público, Ubisoft justifica los retrasos como una apuesta por elevar los estándares de calidad y maximizar el valor a largo plazo de sus juegos. Sin embargo, la acumulación de cancelaciones y cambios de calendario también refleja una compañía en pleno reajuste, tratando de recuperar estabilidad tras varios lanzamientos irregulares y resultados comerciales por debajo de lo esperado.

Por ahora, el remake de Assassin’s Creed IV: Black Flag sigue sin fecha oficial. Pero todo apunta a que los fans deberán armarse de paciencia si quieren volver a surcar los mares del Caribe.

Espadas, peste y fanatismo: 1348 Ex Voto fija su lanzamiento y apuesta por una Italia medieval cruda y realista

El estudio italiano Sedleo ya tiene fecha para su ambiciosa ópera prima. 1348 Ex Voto, una aventura de acción con fuerte componente narrativo ambientada en la Italia del siglo XIV, llegará el 12 de marzo a PS5 y PC con un precio de 24,99 euros (34,99 dólares) estadounidenses (USD).

Lejos de la fantasía habitual del género, el título apuesta por una recreación histórica dura y verosímil, combinando combates realistas con una puesta en escena claramente inspirada en el cine histórico y los relatos de caballerías europeos.

Italia, año 1348: guerra, fe y muerte

La historia nos traslada a uno de los periodos más oscuros de la Baja Edad Media. El año 1348 estuvo marcado por una tormenta perfecta de conflictos políticos, mercenarios sin escrúpulos, fanatismo religioso y, sobre todo, la peste negra, que arrasó Europa y transformó para siempre su estructura social.

En este contexto encarnamos a Aeta, una joven caballero andante cuya vida se ve sacudida cuando emprende un viaje desesperado a través de Italia para encontrar y salvar a su mejor amiga, Bianca. El relato combina un drama personal muy íntimo con un trasfondo histórico convulso, mostrando una visión cruda, violenta y profundamente humana de la época.

Combate con espada basado en artes marciales históricas

Uno de los pilares de 1348 Ex Voto es su sistema de combate. Sedleo ha apostado por luchas cinemáticas con espada inspiradas directamente en las artes marciales europeas históricas, alejándose de los enfrentamientos arcade o exagerados.

Las animaciones han sido creadas mediante captura de movimiento con actores entrenados, buscando transmitir:

• Peso real del arma

• Precisión en cada golpe

• Sensación de peligro constante

El sistema permite alternar entre dos posturas de combate, empuñando la espada a una o dos manos, lo que añade una capa estratégica a cada duelo y obliga al jugador a adaptarse al tipo de enemigo y situación.

Progresión, personalización y exploración

A lo largo de la aventura, los jugadores podrán encontrar libros de maestría que desbloquean nuevas combinaciones de ataque y amplían las posibilidades ofensivas de Aeta. El equipamiento también jugará un papel clave, permitiendo personalizar el estilo de combate mediante distintas piezas de armamento.

El diseño del mundo invita a la exploración pausada, con escenarios que recrean:

• Villas medievales

• Castillos fortificados

• Los Apeninos cubiertos de pastos

• Ruinas y vestigios de la Roma clásica

Además, el entorno esconde baratijas, tesoros y objetos coleccionables que amplían el trasfondo del mundo y recompensan a los jugadores más curiosos.

Una propuesta diferente dentro del action medieval

Con 1348 Ex Voto, Sedleo busca diferenciarse claramente de otros juegos ambientados en la Edad Media. No hay magia, criaturas fantásticas ni héroes invencibles. En su lugar, propone una experiencia sobria, violenta y realista, donde cada combate importa y la narrativa se apoya en el peso histórico del contexto.

El próximo 12 de marzo, PS5 y PC recibirán una aventura que promete poner el foco en la humanidad detrás de la espada, en una de las épocas más duras de la historia europea.

Aquí te dejamos el trailer:

NVIDIA G-SYNC Pulsar: la próxima revolución en monitores gaming ya es real y amplía la claridad de movimiento más allá de los 1 000 Hz

En el marco del CES 2026, NVIDIA ha presentado G-SYNC Pulsar, una evolución sustancial de su tecnología tradicional G-SYNC que promete redefinir cómo percibimos el movimiento en los videojuegos en PC. Esta nueva generación no sólo persigue optimizar la fluidez y nitidez de las imágenes, sino que pretende eliminar el histórico dilema entre fluidez (VRR) y claridad de movimiento, integrando ambos de forma simultánea y automática.

De la teoría a los 1 000 Hz de claridad percibida

Históricamente, los jugadores de PC se han enfrentado a una elección:

• Variable Refresh Rate (VRR) para eliminar tearing y garantizar suavidad, o

• Strobing/backlight strobing, para reducir el motion blur (desenfoque en movimiento), lo que antes implicaba sacrificar fluidez o comodidad visual.

G-SYNC Pulsar cambia las reglas del juego al combinar VRR con pulsos de retroiluminación sincronizados, lo que permite que cada fotograma se muestre sólo alrededor del 25 % del tiempo de cuadro. El resultado: una claridad de movimiento equivalente a más de 1 000 Hz reales, incluso con una tasa de 250 FPS, logrando así una nitidez teórica superior a la que ofrecen los paneles tradicionales sin necesidad de incrementar físicamente la frecuencia de actualización del panel.

Técnicamente, este avance se basa en una modulación de retroiluminación que deja encendida la luz del panel sólo en el momento óptimo de imagen, reduciendo drásticamente “fantasmas” o imágenes residuales causadas por el movimiento rápido —un beneficio especialmente notable en títulos competitivos como Counter-Strike 2 o Valorant.

Colaboración con MediaTek y más accesibilidad

Una de las noticias más relevantes es la integración de la tecnología G-SYNC directamente en los scalers de MediaTek, fabricantes de chips de señal de pantalla. Esto elimina la necesidad de instalar el módulo físico G-SYNC dedicado que NVIDIA usaba desde 2013, reduciendo costes de producción y ampliando la posibilidad de incluir esta tecnología en más modelos de monitores.

Para los jugadores, esto se traduce en precios más competitivos y una mayor variedad de marcas y modelos con soporte nativo de G-SYNC Pulsar.

Tecnología Ambient Adaptive: más que fluidez

Junto con Pulsar, NVIDIA introduce Ambient Adaptive Technology, un sistema que utiliza sensores de luz integrados en el propio monitor para ajustar automáticamente el brillo y la temperatura de color según la iluminación ambiental. Esto no solo ayuda a reducir la fatiga ocular durante largas sesiones de juego, sino que también optimiza la visibilidad en distintas condiciones de luz sin que el jugador tenga que intervenir manualmente.

Este tipo de características, comunes en dispositivos móviles, se están trasladando ahora al ámbito de los monitores gaming de alta gama, lo que subraya la creciente importancia que los fabricantes están dando a la salud visual y ergonomía del usuario

Primeros monitores, especificaciones y disponibilidad

Los primeros modelos con G-SYNC Pulsar llegan ya están disponibles y están fabricados por marcas como ASUS, MSI, Acer y AOC.

Características mínimas confirmadas:

🔹 Tamaño: 27 pulgadas

🔹 Resolución: 2560 × 1440 (QHD)

🔹 Tasa de refresco nativa: 360 Hz

🔹 Brillo pico HDR: alrededor de 500 nits

🔹 Precio inicial: desde 599 USD en Estados Unidos (precio europeo aún por confirmar)

Estos monitores también podrán recibir actualizaciones de firmware vía USB que mejoren o amplíen las funciones de G-SYNC Pulsar con el tiempo, lo que puede extender su vida útil y adaptar su rendimiento a mejoras de software futuras.

Qué significa esto para los jugadores y el mercado

La llegada de G-SYNC Pulsar representa varias implicaciones clave:

🎮 Mayor competitividad: en juegos donde reaccionar a objetos en movimiento rápido es vital, la claridad superior puede ofrecer una ventaja real.

📉 Accesibilidad mejorada: al integrarse en scalers comunes, no sólo los modelos premium llevarán tecnología avanzada, sino que esta podría bajar poco a poco de precio.

🔄 Experiencia visual más completa: sin tener que elegir entre nitidez o fluidez; ahora se ofrece ambas sin sacrificios perceptibles.

🧠 Mayor enfoque en ergonomía: Ambient Adaptive demuestra que los fabricantes buscan abordar no solo el rendimiento, sino también el confort visual.

Más allá de Pulsar: el contexto del mercado de monitores

Mientras NVIDIA impulsa esta tecnología, otros fabricantes como Samsung han mostrado paneles con tasas de refresco ultra altas, por ejemplo más de 1 000 Hz en ciertos modos, lo que refuerza que la carrera por la claridad visual extrema se está intensificando en 2026.

También está por ver cómo evoluciona la implementación de Pulsar en distintos segmentos del mercado (por ejemplo, pantallas OLED o modelos ultrapanorámicos), así como cómo reaccionan otros jugadores clave como AMD o Intel con tecnologías competitivas propias.

El sangriento John Carpenter’s Toxic Commando confirma su fecha de lanzamiento y arrasa con un nuevo tráiler repleto de acción visceral

John Carpenter’s Toxic Commando, el frenético shooter cooperativo desarrollado por Saber Interactive y publicado por Focus Entertainment, ha fijado por fin su fecha de lanzamiento definitiva. El anuncio se produjo durante The Game Awards, donde se confirmó que el título llegará el 12 de marzo de 2026 a PlayStation 5, Xbox Series X/S y PC (Steam y Epic Games Store).

La noticia vino acompañada de un nuevo tráiler centrado íntegramente en su jugabilidad, un avance de poco más de un minuto que sirve como declaración de intenciones: violencia desatada, hordas de zombis que llenan la pantalla hasta donde alcanza la vista y acción cooperativa al más puro estilo ochentero, marcada por el toque de John Carpenter, maestro del terror y la atmósfera.

Una carnicería cooperativa ambientada en la visión sangrienta del maestro del terror

El nuevo metraje vuelve a dejar claro cuál es el alma del proyecto: un shooter cooperativo para cuatro jugadores donde la prioridad absoluta es la supervivencia en mitad de una infestación que no da tregua. Las misiones presentan mapas semiabiertos y escenarios de tamaño considerable, plagados de enemigos capaces de rodearte, emboscarte o directamente enterrarte bajo su número.

El gameplay combina combate a pie, movilidad entre zonas y un enfoque agresivo en el uso de vehículos blindados, convertidos en auténticas máquinas de triturar zombis. A gran velocidad o en pleno derrape, los coches juegan un papel clave para atravesar líneas enemigas o rescatar a compañeros rodeados.

La acción es constante y, como señalan sus creadores, la cooperación no es opcional:

deberás cubrir las líneas de tiro de tus aliados,

compartir munición cuando la escasez se vuelva crítica,

y resucitar a los caídos en mitad de una horda que no se detiene.

Carpenter participa como consultor creativo, aportando su tono característico: iluminación agresiva, un toque de humor negro muy marcado y un estilo musical que bebe de sus composiciones más icónicas.

Ediciones y precios convertidos a dólares, tal como prefieres

El juego llegará en dos ediciones:

• Edición estándar – 39,99 USD

Incluye el juego base.

• Blood Edition – 49,99 USD

Incluye:

Skins exclusivas para armas, personajes y autos.

Icono y título para el perfil del jugador.

Hasta 30 skins inéditas, algunas disponibles como DLC tras el lanzamiento.

La Blood Edition no solo amplía la personalización del comando, sino que sirve también como primer vistazo a la línea estética del juego: tonos rojizos, estética gore y un homenaje al cine de acción y terror de serie B.

Misiones pensadas para el caos y la cooperación

John Carpenter’s Toxic Commando apuesta por una estructura de misiones centrada en el cooperativo táctico. Las zonas abiertas están diseñadas para obligar al equipo a moverse, adaptarse y mantenerse unido. Separarse significa morir; agruparse, sobrevivir lo justo para continuar avanzando.

Los enemigos no llegan en pequeñas dosis: hablamos de auténticos ejércitos de muertos vivientes, reforzados por variantes de élite que exigen coordinación para derrotarlas. La filosofía de diseño deja claro que la acción será continua y que no habrá momentos de respiro prolongado.

Un lanzamiento que apunta a convertirse en uno de los cooperativos más intensos de 2026

Con su mezcla de caos, humor negro, estética brutal y acción cooperativa, John Carpenter’s Toxic Commando se posiciona como uno de los títulos más llamativos de la primera mitad de 2026. La presencia en The Game Awards ha servido como recordatorio de que Saber Interactive lleva años perfeccionando el género, y este proyecto promete ser uno de los más ambiciosos de su trayectoria.

Cuando tengas la siguiente noticia, Alexander, envíamela y la preparo al estilo largo y profesional que te gusta.

Stellar Blade arrasa en PC: se convierte en el exclusivo de Sony para un jugador más vendido en PC

El fenómeno Stellar Blade no se detiene. El RPG de acción desarrollado por Shift Up acaba de lograr un nuevo y contundente hito: es el lanzamiento más exitoso en PC de un videojuego para un jugador publicado por Sony. Esto lo sitúa por encima de pesos pesados como Ghost of Tsushima, God of War, Marvel’s Spider-Man, Horizon: Zero Dawn o The Last of Us Parte I.

La información llega directamente desde la propia desarrolladora surcoreana, que ha compartido sus resultados financieros acompañados de una diapositiva que no deja lugar a dudas. En ella, aseguran que Stellar Blade es “la propiedad intelectual exclusiva de PlayStation más vendida de la historia en su lanzamiento”, algo que ha sorprendido a muchos teniendo en cuenta la fuerza de otras sagas del catálogo de Sony.

Un debut que duplica a clásicos de PlayStation en usuarios simultáneos

El gráfico incluido por Shift Up muestra la dimensión del éxito:

El 16 de junio, apenas cinco días después de su llegada a Steam, Stellar Blade reunió más de 192.000 jugadores concurrentes, una cifra sin precedentes para un lanzamiento de Sony enfocado al juego en solitario.

• Ghost of Tsushima se quedó en los 77.000 jugadores simultáneos.

• God of War, en 73.000.

• Marvel’s Spider-Man, 66.000.

• Horizon: Zero Dawn, 57.000.

• The Last of Us Parte I, 37.000.

El rendimiento del título de Shift Up en PC prácticamente duplica las cifras de su competidor más cercano.

El juego surcoreano más rápidamente vendido en Steam

La compañía también presume de otro récord:

Stellar Blade se convirtió en el videojuego surcoreano más rápidamente vendido en Steam, superando el millón de copias en solo tres días.

Para el 16 de junio, el título había superado ya los tres millones de unidades vendidas entre las versiones de PS5 y PC, consolidándose como una de las sorpresas del año y como un nuevo pilar para Sony fuera del terreno first party tradicional.

Un futuro prometedor: secuela en camino y más contenido gratuito

El estudio surcoreano ha confirmado que habrá secuela. Stellar Blade 2 está previsto para 2027 y, según recientes ofertas de empleo, no será exclusivo, sino un proyecto totalmente multiplataforma.

Mientras llega esa continuación, Shift Up continúa actualizando el primer título con: Epílogos gratuitos, colaboraciones con otras franquicias, y parches y mejoras que siguen puliendo la experiencia para toda la comunidad.

Con este debut, Stellar Blade se posiciona no solo como un éxito inesperado, sino como un nuevo referente dentro del catálogo reciente de Sony en PC.

Ya es oficial: el live-action de The Legend of Zelda arranca su rodaje y comparte sus primeras imágenes; estreno previsto para 2027

Nintendo por fin ha dado el paso que millones de fans esperaban desde hace décadas. La adaptación en imagen real de The Legend of Zelda ya está oficialmente en marcha, y lo ha hecho con un golpe encima de la mesa: las primeras imágenes del rodaje, donde podemos ver a Bo Bragason y Benjamin Evan Ainsworth caracterizados como Zelda y Link. Una presentación muy medida que demuestra que Wes Ball y su equipo han tomado como referencia directa los videojuegos más recientes, especialmente Breath of the Wild, cuyo estilo visual parece marcar el tono general del proyecto.

Una primera mirada que respira fidelidad al universo de Hyrule

Las imágenes iniciales, difundidas por Nintendo, revelan un acercamiento extremadamente cuidadoso al diseño original de los personajes. El vestuario de la princesa Zelda muestra claramente influencias del atuendo azul y blanco visto en Breath of the Wild, mientras que Link mantiene su estética clásica, actualizada con un acabado más realista pero sin perder su inconfundible silueta.

Esta voluntad explícita de respetar la esencia del material original se veía venir tras la elección de Wes Ball conocido por El reino del planeta de los simios, un director que ha demostrado manejar grandes mundos de fantasía con una mezcla de acción, solemnidad y espectáculo visual.

Rodaje a gran escala en Nueva Zelanda

La producción se desarrolla actualmente en Nueva Zelanda, uno de los destinos preferidos para superproducciones de fantasía gracias a sus paisajes imponentes. Nintendo ha confirmado que el rodaje "avanza sin problemas" y que el equipo se encuentra inmerso en las primeras fases del trabajo de campo.

En un comunicado oficial, la compañía señaló:

“Hemos comenzado el rodaje a gran escala de la película de acción real de Zelda en un hermoso entorno natural, con Bo Bragason como Zelda y Benjamin Evan Ainsworth como Link. El rodaje avanza sin problemas, así que esperamos vuestro apoyo. El estreno en cines está previsto para el 7 de mayo de 2027. Pedimos un poco más de paciencia.”

Aunque no hay fechas concretas para el final de la filmación, se prevé que Nintendo comparta más avances según avance la producción, especialmente durante 2025 y 2026.

Un reparto joven y una apuesta creativa consciente

A pesar de los rumores iniciales sobre la posible participación de estrellas de Hollywood, Nintendo se ha decantado por un reparto más joven, emergente y sin grandes ataduras contractuales. Es una estrategia que recuerda a la de muchas franquicias modernas que buscan construir sus propias estrellas dentro de su universo cinematográfico, algo que encaja con las ambiciones a largo plazo de convertir The Legend of Zelda en una saga de varias películas.

Tanto Bragason como Ainsworth cuentan con trayectoria, pero este proyecto podría ser el trampolín que los sitúe en primera línea internacional.

Una responsabilidad gigantesca sobre los hombros de Nintendo

Adaptar The Legend of Zelda es una tarea de una complejidad y riesgo enormes. La saga ha vendido más de 140 millones de copias desde su debut en 1986 y es considerada una de las franquicias más influyentes de la historia del videojuego. Su mezcla de aventura épica, mitología propia, exploración y vínculos emocionales ha marcado a varias generaciones de jugadores.

Tras el éxito masivo de Super Mario Bros.: La película, Nintendo se encuentra ahora bajo la presión de demostrar que puede expandir su universo cinematográfico con la misma eficacia. Sin embargo, Zelda exige un tono muy diferente: más maduro, más aventurero y más épico.

Un 2027 que ya comienza a generar expectación

Si no hay cambios en el calendario, la película llegará a los cines el 7 de mayo de 2027, situándose como uno de los estrenos más esperados del año. Para entonces, el marketing estará en plena ebullición y, con toda seguridad, veremos tráilers, pósteres y material promocional diseñado para cautivar tanto a los fans veteranos como a aquellos que nunca han tocado un título de la saga.

Por ahora, lo que está claro es que Nintendo ha dado un paso firme, calculado y prometedor hacia uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha. The Legend of Zelda en acción real ya no es un sueño: está rodándose, y el reino de Hyrule empieza a cobrar vida frente a las cámaras.

Bigfoot Life: el simulador más inesperado que te permite vivir como un sasquatch ya está disponible en Steam

El género de los simuladores no deja de expandirse, y cada año surgen propuestas más peculiares que llevan la creatividad a terrenos insospechados. Lo que hace unos años parecía imposible ponerse en la piel de Bigfoot ahora es una realidad con Bigfoot Life, un simulador que acaba de aterrizar en Steam y que ya está llamando la atención de miles de jugadores por su planteamiento tan único como extravagante.

Un día en la vida del críptido más famoso del mundo

En Bigfoot Life, el jugador no encarna a un héroe, un granjero ni un soldado futurista, sino a un sasquatch, la legendaria criatura que protagoniza avistamientos borrosos, mitos locales y cientos de historias a lo largo de Norteamérica. El objetivo del juego, sin embargo, no es simplemente pasear por el bosque y esconderse de excursionistas curiosos, sino gestionar la vida diaria de Bigfoot como guardián de su entorno.

El título propone una mezcla de exploración, gestión ligera y simulación tranquila, centrada en preservar el equilibrio del bosque. Esto incluye tareas como:

• Ayudar a los animales salvajes que habitan la zona.

• Expulsar a los cazadores furtivos que amenazan el ecosistema.

• Recolectar recursos naturales para mejorar y mantener tu refugio.

• Interactuar con otros sasquatchs, que conviven contigo en este ecosistema oculto.

Aunque a primera vista podría parecer un juego de supervivencia, sus desarrolladores han aclarado que Bigfoot Life apuesta por un enfoque relajado, amable y contemplativo, invitando a los jugadores a conectar con la naturaleza desde una perspectiva totalmente distinta.

Una experiencia diferente dentro del género

En un panorama donde los simuladores abarcan desde profesiones reales hasta actividades impensables, Bigfoot Life llega como una propuesta distinta, ligera y diseñada para quienes disfrutan de juegos tranquilos con un toque inusual.

Ya puedes encontrarlo en PC a través de Steam, donde está disponible desde finales de la semana pasada. Si te gustan los juegos que se salen por completo de lo convencional, esta podría ser una de las sorpresas más simpáticas del año.

Kojima Productions presenta la colaboración más inesperada de Death Stranding 2: un exoesqueleto real inspirado en el juego

Hideo Kojima vuelve a difuminar las fronteras entre el videojuego y la realidad. Su estudio, Kojima Productions, ha anunciado una sorprendente colaboración con la empresa Dnsys, fabricante de exoesqueletos inteligentes, para lanzar un modelo real inspirado en el equipo que Sam Porter Bridges utiliza en Death Stranding 2: On the Beach.

Aunque no es la primera vez que Kojima une fuerzas con marcas del mundo real ya lo hizo con gafas, ropa o incluso bebidas energéticas—, esta alianza va un paso más allá. Se trata de un exoesqueleto funcional, no de una simple réplica decorativa.

El dispositivo, basado en el modelo Dnsys Z1, ha sido rediseñado por Yoji Shinkawa, el legendario artista responsable del estilo visual de Metal Gear y Death Stranding, para encajar visualmente en el universo del juego. Incorpora detalles únicos como luces indicadoras de energía y una estética industrial-futurista que parece salida directamente del equipo de Sam Bridges.

Tecnología que se mueve como en el juego

En Death Stranding, el exoesqueleto ayuda a Sam a cargar más peso, estabilizar su paso y desplazarse con mayor velocidad por terrenos difíciles. Y aunque la versión real no otorga habilidades sobrehumanas, sí promete una mejora notable en movilidad.

Según Dnsys, este modelo permite aumentar la zancada hasta un 50%, reducir el peso en las rodillas y ampliar la distancia de caminata en unos 25 kilómetros, gracias a su sistema inteligente de asistencia motorizada, capaz de adaptarse en tiempo real al tipo de superficie.

Su autonomía supera las 4 horas e incluye una batería intercambiable, lo que facilita prolongar su uso sin interrupciones.

“Diseñamos este exoesqueleto con la misma pasión y precisión que si estuviera hecho para el mundo de Death Stranding”, explica Yoji Shinkawa en la web oficial del producto.

“Cada detalle se perfeccionó para trasladar la visión futurista del juego a la realidad, creando algo que el propio Sam podría usar”.

Un coleccionable funcional (y caro)

Aunque el precio no ha sido confirmado, el modelo base Dnsys Z1 cuesta alrededor de 1.500 dólares, por lo que se espera que esta edición limitada de Death Stranding 2 supere esa cifra. No obstante, no se trata de un simple objeto de exposición: el exoesqueleto tiene aplicaciones reales en senderismo, transporte de carga ligera y movilidad asistida.

Su lanzamiento está previsto para el 2 de diciembre, y todo apunta a que será uno de los productos más exclusivos asociados a un videojuego en los últimos años.

Con esto, Kojima demuestra una vez más su obsesión por romper las barreras entre el mundo virtual y el físico, llevando sus ideas más allá de la pantalla y acercando su universo narrativo a la vida real.

Sony reafirma su compromiso con la realidad virtual: cinco nuevos juegos llegan a PS VR2, cuatro de ellos este mismo mes

Sony Interactive Entertainment y el estudio Flat2VR Studios han celebrado un evento centrado exclusivamente en el futuro de PlayStation VR2, el dispositivo de realidad virtual de PS5. Durante la presentación, se confirmaron cinco nuevos títulos, cuatro de los cuales estarán disponibles a lo largo del mes de noviembre, mientras que el quinto llegará en 2026.

VRacer Hoverbike: velocidad sin límites ya disponible

El primero en llegar es VRacer Hoverbike, que ya puede adquirirse en la PS Store. Este título arcade de carreras pone al jugador al mando de una moto flotante futurista, con 30 circuitos y un sistema de control que aprovecha los sensores de movimiento para inclinar el cuerpo en las curvas.

El juego ofrece multijugador cruzado online y compatibilidad con las funciones más avanzadas del visor: HDR, gatillos adaptativos y vibración háptica del casco, buscando una experiencia de velocidad totalmente inmersiva.

Audio Trip: ritmo, baile y ejercicio

El 11 de noviembre será el turno de Audio Trip, un juego de ritmo y baile con más de 120 niveles y 32 canciones. Cada movimiento ha sido coreografiado por profesionales, y el título incluye rutinas de cardio, listas personalizables y un editor de coreografías para que la comunidad cree sus propias secuencias.

En PS VR2 aprovechará el 7 optimizado y una sensación de inmersión sin precedentes.

Roboquest VR: acción roguelite en primera persona

El 20 de noviembre debutará Roboquest VR, una adaptación completa del exitoso shooter roguelite. Los jugadores encarnarán a un Guardián que debe enfrentarse a hordas de enemigos robóticos en un mundo postapocalíptico lleno de acción.

Con más de 70 armas, niveles generados de forma procedural y recarga manual en VR, Roboquest VR promete un ritmo frenético y una jugabilidad rejugable. El título también aprovechará HDR, gatillos adaptativos y retroalimentación háptica avanzada.

Shadowgate VR: The Mines of Mythrok

El 25 de noviembre llegará Shadowgate VR: The Mines of Mythrok, una reinterpretación en realidad virtual del clásico de aventuras. En esta entrega, el jugador se adentra en un reino enano perdido, explorando minas antiguas, resolviendo puzles y dominando la magia elemental.

Con soporte para 120 Hz, seguimiento ocular para lanzar hechizos y vibración háptica en el casco y mandos, se perfila como una de las experiencias más inmersivas del catálogo de PS VR2.

Rager: combate rítmico y metal oscuro

Finalmente, Rager cerró la presentación con un espectacular avance que apunta a 2026. Se trata de un título de combate rítmico ambientado en escenarios oscuros, con una potente banda sonora de darksynth y metalstep, jefes cinematográficos y retroalimentación háptica completa.

Contará con y un sistema de vibración en el casco que intensifica cada impacto, prometiendo una experiencia auditiva y sensorial intensa.

PS VR2, más vivo que nunca

Con estos cinco nuevos títulos, Sony reafirma su intención de seguir impulsando la realidad virtual en PS5, pese a los rumores sobre la falta de apoyo a la plataforma. La compañía mantiene un enfoque claro en experiencias inmersivas y técnicas, consolidando a PS VR2 como uno de los dispositivos más avanzados del mercado.

Switch 2 arrasa: supera en ventas a PS5, PS4 y a la primera Nintendo Switch

Nintendo está viviendo uno de sus mejores momentos en años. Con la publicación de su último informe financiero, la compañía japonesa ha confirmado que Switch 2 ya ha superado los 10 millones de unidades vendidas en todo el mundo, consolidándose como la consola más exitosa de su generación en su primer tramo de vida.

Un ritmo de ventas histórico

Durante el último trimestre fiscal, Nintendo Switch 2 ha vendido más que sus principales competidoras, incluyendo a PlayStation 5 y PS4 en sus respectivos lanzamientos. En cifras concretas, la consola híbrida de nueva generación ha alcanzado los 10 millones de unidades, mientras que PS5 logró 7,8 millones en el mismo periodo, PS4 unos 7,5 millones y la primera Switch 4,7 millones.

A nivel de software, los números también son impresionantes: más de 20 millones de juegos vendidos, lo que demuestra que la consola no solo vende hardware, sino también una sólida base de títulos que impulsan su ecosistema.

Nintendo eleva sus previsiones

Ante este éxito, Nintendo ha actualizado sus expectativas para el año fiscal. Ahora prevé vender 19 millones de consolas Switch 2, cuatro millones más de lo estimado inicialmente. En cuanto a videojuegos, la compañía eleva su proyección a 48 millones de unidades vendidas, tres millones por encima de la previsión anterior.

Todo apunta a que Nintendo podría firmar uno de sus ejercicios fiscales más exitosos de la historia, superando incluso las expectativas que rodearon al lanzamiento de la primera Switch en 2017.

Donkey Kong y los nuevos lanzamientos impulsan las cifras

Entre los títulos más destacados del año, Donkey Kong Bananza ha vendido 3,49 millones de copias, contribuyendo significativamente a las excelentes cifras de software.

Nintendo también ha aprovechado el informe para actualizar su calendario de lanzamientos, confirmando varios títulos para finales de 2025 y el primer semestre de 2026.

Un futuro prometedo

Si las previsiones se mantienen, Switch 2 podría marcar un nuevo récord en la historia de Nintendo, superando incluso el éxito de Wii y la primera Switch durante su primer año en el mercado.

Con exclusivos en camino, fuerte respaldo de third parties y un público fiel, la nueva consola de la Gran N parece imparable.